上書法課心得多篇

上書法課心得多篇

上書法課心得篇1

1、最基本的就是可以讓自己的字變漂亮起來;

2、可以陶冶自己的情操,書法需要的是耐心和持久的堅持,因此在練習書法的同時,可以修心養性,這對於提高自己的素養,很有幫助。有人説字如其人,我想可能指的就是這個方面的意思。

我想學習書法的好處最主要的就是以上兩點。

那我一直以來是如何學習書法的呢?

首先,在平時的工作和學習中,注意養成良好的習慣,在需要寫字的時候,我認真對待,絕不馬虎,從一筆一劃練起,因此漸漸地我的字也就好起來了。

然後,我在工作之餘,抽取一定的時間學習名家書法。比如每個星期總要抽出一定的時間來練習毛筆字,在練習的同時,陶冶了自己的情操了,也讓自己工作之餘的生活更加充實。名家書法有很多,顏真卿的,柳公權的,趙之謙的,等等我都挺喜歡,不管是哪個書法家,不管是哪種字體,我都會加以練習。取人之長,補己之短。從楷書到隸書,再到行書,草書等等,我都在學習之中。我覺得草書最能體現人的性格了,因而草書最難以練習的,也許只有書法大家才能揮毫成草書。

通過一段時間的學習和練習,我覺得學習書法要注意以下幾點:

第一,學習書法要勤奮,貴在堅持練習,書法是沒有捷徑可走的,字都是一筆一劃寫出來的,只有堅持練習下去,一定的時間之後才能有所成績,不要想着立竿見影和一步登天。

第二,學習書法要勤于思考,最好能找個老師。書法是一種藝術,而要進入藝術之門,最好是能有一個引導者。如果能找到一個名家大師作為自己的老師,那麼對於學習書法的效果將會事半功倍。若是找不到老師,可以經常看看字帖和歷代名家大家的作品,在看作品的時候思考這字的結構、形體、筆畫、用力、佈局等等方面,思考如何才能讓一個字能夠具有藝術感,即既漂亮美觀,又具有神韻。要做到這一點,需要日積月累的觀察和體會的,我想這也是我要到達的境界。

第三,書法應該有自己的特色。當然這指的是書法一個比較高的境界。當書法到達一個比較高境界的時候,我們應該考慮加上自己的特色,加上自己對書法的理解和領悟,將自己的這種想法在書法中體現出來,真正做到字不僅有形,形美,而且要做到有神,神形俱備,這才是好的書法。

上書法課心得篇2

這學期,我報名參加了長安區教師書法培訓,當時比較猶豫的是還要參加考試,但是為了多學些知識,多豐富自己,還是寧願犧牲自己的雙休日的時間,也要強迫自己一下。目前考試已經結束,我感覺特別受益,對自己的書寫,以及學生的書寫都有很大益處!

通過學習,我不僅使自己的書寫水平得到了相應提高,還是自己的書寫教學得到了很多的指導。

書法教學(解決教什麼與怎麼教)

教學內容:姿勢(寫字姿勢、執筆姿勢)、筆畫技法、獨體字結構、偏旁部首、合體字結構、章法,要循序漸進、由簡到難。

1、雙姿教學:每節課課前進行雙姿訓練、重複雙姿要領,課中進行個別糾正,雙姿訓練貫穿整個書法教學過程。

2、筆畫教學:對所有基本筆畫的三要素(起筆、行筆、收筆)和筆畫五度(角度、力度、長度、弧度、速度)分析講解到位。

3、結構教學:

(1)整齊平正、布白均勻是基本規律。

(2)獨體字結構規律:佈局均勻(勻)、主筆突出(主)、因字立形(形)、收放均衡(衡)。

(3)合體字結構規律:要處理好各個組成部分之間的比例、長短、高低、大小、寬窄關係,伸讓、主次關係;左右結構突出伸讓有序,上下結構突出重心對正,包圍結構要包容相稱。整體達到均勻、緊湊。

(4)連續各異、格調統一是書法藝術較高層次的要求。

4、章法教學:處理好章法三要素(正文、落款、印章),處理好行列、留有天地、左右。落款的書體一般比正文的書體要活潑,款字的字徑應小於正文的字徑。

硬筆書法教學方法:

(1)減輕學生寫字負擔,少留家庭作業,並重視平時作業書寫質量。

(2)培養興趣為主。提高觀察能力。一年級重點抓好書寫姿勢、執筆姿勢和基本筆畫。

(3)開展寫字活動:辦展覽、樹榜樣、舉辦師生書法賽、現場漢字書寫節、參加校外書法賽。

(4)利用好字帖,臨摹字帖是最有效的方法。(選帖)讀帖、摹帖、臨帖、比較。

(5)及時評價鼓勵:寫字過程中的當場表揚(坐姿、握筆、書寫)。在學生臨寫的作業本上的符號表揚。優秀的書寫作業展覽或傳閲。定期評選班級、學校書法小能手。

書法教學讓我體會到“教育不是禁錮,而是熱愛、理解和引導,這是極其偉大要緊的事,也是一種極其艱難困苦的事。”

上書法課心得篇3

暑假,我和爸爸一起到找一位教書法的老師家做客。老師家的客廳裏掛滿了字畫,還擺放着許多書,在一面牆上還有許多國小生的字畫,他們的字寫的非常好,所以我暗暗下決心,比他們寫的字還好。

可是因為他家離我家太遠了,而且,我們家的臨近就有一位伯伯也喜歡練書法,所以,我就跟着樓下的伯伯一起寫毛筆字。

一開始,伯伯先教我寫“一”,我想:這還不簡單,於是,我就寫了一個“一”。然後,伯伯説:“應該先往外寫一道小橫,再往右下方頓筆,然後寫一道長橫,往上一翹再往下頓,再往裏一折。”沒想到寫個“一”字這麼複雜,還是先練練吧。我一筆一劃的練着,一開始,我的字寫的一點兒也不好,我就反覆的練,不知不覺就寫滿了一本大仿本,直到伯伯滿意為止,伯伯説我後邊的字比前面的好看多了。我聽了伯伯的誇獎,心裏就像吃了蜜一樣甜。我漸漸喜歡上了寫毛筆字。我決定每天都來練毛筆字。

第二天下午,我又來學毛筆字。這一天,伯伯教我寫“二”,伯伯説:“寫二和寫一一樣,就是上面的橫短一些,下面的短一些。三也是一樣。後來,經過伯伯的指導,我的字寫的越來越好。後來,伯伯的兒子看到我的字比她的字要好,所以她也想寫毛筆字,我想終於有人幫我磨墨了,可是,他連怎樣磨墨都不會,他爸爸就耐下性子來教他磨墨。寫字學會以後,我們就一起比賽,看誰寫的好。

我們互相關心,我不會的問他,他不會的問我,就這樣,我們兩個人的字寫的都非常好,伯伯還經常誇我們呢。

學習書法的感悟:

書法自古就被視為中華文人士大夫的必備修養,是中國上下五千年的優秀文化傳統,作為中華文化的精髓,書法倍受中華人民的喜愛與推崇。

書法的發展離不開漢字的發展歷程。漢字發展分線條化、圖象化、筆畫化。書法有篆書、隸書、楷書、行書、草書五體,楷書結構的排列正好是中間階段。它是從隸書演變過來的,如果把楷書寫得平正偏扁,加波磔筆法即是隸書。將書寫得簡便流動一些即是行書,行書再寫得簡便草化即是今草。如果從隸書開始,就難以掌握楷書的筆法,因為楷書的筆法要比隸書豐富複雜。可見,練好楷書基本功可以作為練寫各體的基礎。楷書最為難學難掌握,但是楷書是書法規律的基礎典範,所以從目前學習者絕大多數是從學楷書開始。當你感覺怎麼寫也寫不好的時候,一方面是楷書難寫,另一方面是你在不斷地進步着,你感覺寫的不好,就會努力地去寫好,因為你看到了差距。

我們在學習楷書時候也可以練習着行書、隸書、篆書等,這樣可以有助於更好的練習楷書,也可以減少練習中的疲勞感。書法,很美的一種藝術,閒暇之餘,練練書法,也是一種修身養性的好辦法。

學好書法也是需要花很多時間的,但經過兩個多月的書法練習我也學到了很多,至少我們學習它可以瞭解更多的書法知識寫字技巧,還能瞭解一些歷代書法家和書法家的作品,特別是能鍛鍊一個人的毅力與耐性。

學書法,如果真的投入當中的話,你可以感受很多的樂趣。我們起初接觸到的是篆書,然後過度到隸書,接下來是楷書,每種書法字體都有它的特點。我覺得篆書的筆畫是非常優美的,隸書是比較柔和的,只有楷書是挺拔有力,有氣勢的。而且我個人比較偏愛楷書,特別是顏真卿的楷書,因為我能感受到它的神,所以每次我寫的時候,都能胸有成竹的寫好每個筆畫的形,寫的時候注意起筆、頓筆、提筆和收筆,但只要心中有它的形就比較容易掌握了。

要真的學好某種字體,領略名家風采,模仿名家特色,形成自己風格,是比較難的。首先你得對歷代書法家和他的作品要有一定的瞭解,然後要掌握他的書法特點和運筆技巧。其實書法的境界確實是無窮大的,你要學好它,真的得花時間,我們要花時間去領悟某種字體風格,多去了解些書法家的時代背景和他作品誕生的背景,只有這樣我們才能全面的掌握某種書法風格。學書法,重在臨摹,精心讀帖,有實臨與虛臨之分,不要隨心所欲,不論法度。

最後,我覺得學好書法,也得有一定的審美要求,寫出來的作品要有美感。要在追求美的風格中不斷超越自我。在書法學習和創作中,追求美的風格,看一幅書法作品美不美,既要看每個字的形體結構,也要看整幅作品中是否有變化,結體、點劃不雷同,肥瘦適當,肥而能秀,瘦而能腴,風姿瀟灑,達情儘性,神采飛揚。由於每個人愛好和審美觀的不同,必然有各自不同的看法、要求和追求。由此形成了各自不同的藝術風格,從某種意義上講,形成了個人的藝術風格,不斷地超越別人、超越自我,才能從容地走進這一人類書法藝術的殿堂。我相信只要我們付出了努力就終有所獲。

書法藝術是國人的驕傲,我們必當代代相傳。

上書法課心得篇4

學習書法也有一段時間了,現在將學習書法的心得體會總結如下。

首先作為一名教師,能寫好字,寫一筆好字,這是職業所要求的!因此在此種情況下,我開學學習書法。教師特別是語文老師,寫字是很重要的基本功。寫字我們常用寫的字就是上課時候的粉筆字和平時寫在紙上的鋼筆字,偶爾也寫寫毛筆字。這我們老師常稱之三筆字。

從學習書法以來,我覺得書法有以下好處:

1、最基本的就是可以讓自己的字變漂亮起來;

2、可以陶冶自己的情操,書法需要的是耐心和持久的堅持,因此在練習書法的同時,可以修心養性,這對於提高自己的素養,很有幫助。有人説“字如其人”,我想可能指的就是這個方面的意思。

我想學習書法的好處最主要的就是以上兩點。

那我一直以來是如何學習書法的呢?

首先,在平時的工作和學習中,注意養成良好的習慣,在需要寫字的時候,我認真對待,絕不馬虎,從一筆一劃練起,因此漸漸地我的字也就好起來了。

然後,我在工作之餘,抽取一定的時間學習名家書法。比如每個星期總要抽出一定的時間來練習毛筆字,在練習的同時,陶冶了自己的情操了,也讓自己工作之餘的生活更加充實。名家書法有很多,顏真卿的,柳公權的,趙之謙的,等等我都挺喜歡,不管是哪個書法家,不管是哪種字體,我都會加以練習。取人之長,補己之短。從楷書到隸書,再到行書,草書等等,我都在學習之中。我覺得草書最能體現人的性格了,因而草書最難以練習的,也許只有書法大家才能揮毫成草書。

通過一段時間的學習和練習,我覺得學習書法要注意以下幾點:

第一,學習書法要勤奮,貴在堅持練習,書法是沒有捷徑可走的,字都是一筆一劃寫出來的,只有堅持練習下去,一定的時間之後才能有所成績,不要想着立竿見影和一步登天。

第二,學習書法要勤于思考,最好能找個老師。書法是一種藝術,而要進入藝術之門,最好是能有一個引導者。如果能找到一個名家大師作為自己的老師,那麼對於學習書法的效果將會事半功倍。若是找不到老師,可以經常看看字帖和歷代名家大家的作品,在看作品的時候思考這字的結構、形體、筆畫、用力、佈局等等方面,思考如何才能讓一個字能夠具有藝術感,即既漂亮美觀,又具有神韻。要做到這一點,需要日積月累的觀察和體會的,我想這也是我要到達的境界。

第三,書法應該有自己的特色。當然這指的是書法一個比較高的境界。當書法到達一個比較高境界的時候,我們應該考慮加上自己的特色,加上自己對書法的理解和領悟,將自己的這種想法在書法中體現出來,真正做到字不僅有形,形美,而且要做到有神,神形俱備,這才是好的書法。

有句話説的對,要想練好字,功夫在字外。當書法練習感覺枯燥的時候或者説沒有進展的時候,可以做一些其他有益身心健康的活動,比如體操、武術、舞蹈、垂釣等活動,這將有助於書法的練習和水平的提高。

總而言之,書法作為一門藝術,不是一朝一夕之功能夠練就的,需要花費大量的精力和心血。需要提到的一點是,我們平時應該培養對學習書法的興趣,興趣是最好的老師,只有對書法有較大的興趣,我們才能練就一筆好的書法。

上書法課心得篇5

中國書法是一門古老的漢字的書寫藝術,從甲骨文、石鼓文、金文(鐘鼎文)演變而為大篆、小篆、隸書,至定型於東漢、魏、晉的草書、楷書、行書等,書法一直散發着藝術的魅力。中國書法是一種很獨特的視覺藝術,漢字是中國書法中的重要因素,因為中國書法是在中國文化裏產生、發展起來的,而漢字是中國文化的基本要素之一。以漢字為依託,是中國書法區別於其他種類書法的主要標誌。

中國五千年璀璨的文明及無與倫比的豐富文字記載都已為世人所認可,在這一博大精深的歷史長河中,中國的書畫藝術以其獨特的藝術形式和藝術語言再現了這一歷時性的嬗變過程。而具有姊妹性質的書畫藝術在歷史的嬗變中又以其互補性和獨立性釋讀了中國的傳統文化內涵。由於書、畫創作所採用的工具與材料具有一致性。《歷代名畫記》中談論古文字、圖畫的起源時説:“是時也,書、畫同體而未分,象制肇創而猶略,無以傳其意,故有書;無以見其形,故有畫”。書畫雖然具有同源的可比性,但以後的發展狀況是以互補的獨立性發展變化的。中國書法藝術的形成、發展與漢文字的產生與演進存在着密不可分的連帶關係。那麼究竟什麼是“書法”呢?我們可以從它的性質、美學特徵、源泉、獨特的表現手法方面去理解。書法是以漢字為基礎、用毛筆書寫的、具有四維特徵的抽象符號藝術,它體現了萬事萬物的“對立統一”這個基本規律又反映了人作為主體的精神、氣質、學識和修養。

中國的歷史文明是一個歷時性、線性的過程,中國的書法藝術在這樣大的時代背景下展示着自身的發展面貌。在書法的萌芽時期(殷商至漢末三國),文字經歷由甲骨文、古文(金文)、大篆(籀文)、小篆、隸(八分)、草書、行書、真書等階段,依次演進。在書法的明朗時期(晉南北朝至隋唐),書法藝術進入了新的境界。由篆隸趨從於簡易的草行和真書,它們成為該時期的主流風格。大書法家王羲之的出現使書法藝術大放異彩,他的藝術成就傳至唐朝倍受推崇。同時,唐代一羣書法家蜂擁而起,如:虞世南、歐陽詢、楮遂良、顏真卿、柳公權等大名家。在書法造詣上各有千秋、風格多樣。經歷宋、元、明、清,中國書法成為一個民族符號,代表了中國文化博大精深和民族文化的永恆魅力。

我們雖然只有七週的課程,卻讓我體會到中國書法的博大精深。漢字是中華兒女智慧的結晶。她隨着語言的發展的歷史的推進,越來越有意義,越來越豐富,越來越成熟。她由簡到繁。由偏到全地發展成了一種人們須臾不可或缺的珍珠。所以在這僅僅七週的書法課上,我認真學習着她其中的奧祕。 我感覺漢字是個神奇的產物。漢字有其自身的結體規律性,但同時又具有在規律性有限的範圍內的無限可為性和可塑性。人説 “字如其人”,這就是人們根據事實作出的一個總結。不過的確,每個人寫的字都不一樣,正如每個人的面孔都不一樣一樣。想想我們每個人都有鼻子、眼睛、嘴巴,但就是因為有那麼一點點的差異,每個人又構成一個獨特的個體,但也有美、有醜。漢字也是一樣,本字的結構是不能任意改變的,而我們所以看到的各種字,有的能臻於心手會歸、神融筆暢的高妙境界,而有的卻困頓疏陋、難於成形。這個事實就説明了漢字的可為性和可塑性。

在書法課上我體會很深,書法是一門關於書寫漢字的學問,但如果只把她侷限在“寫字”上,就把這門學問限制在了“蒙童”國小階段了。我們應該認識到,要想把“字”寫好,需要注意許多方面的問題。首先,我們應該意識到所有漢字都是由最初如圖似畫般的形象各具意態的筆畫、多種形式的穿插組合而成的。所以我們在寫漢字時要了解中國古代漢字的起源與發展。再者,要了解書寫的一般規律,就是在常態情況下,同一個書寫者不管使用什麼樣的書寫工具,寫出來的字的基本面貌是統一的。這也是這個書寫者的“人”。

總之,我最大的收穫不是説學到了那些寫好字的的技巧方法,而是對書法這門藝術有了一個更深層次的認識,它不僅是一門技藝,更是一門學問,一種修養。讓我們在書法中徜徉,來陶冶我們的情操。