美術培訓學習心得 篇一
自停課以來，我經歷了不曾有過的繪畫經歷，確切的説是心理歷程。從樓下轉到樓上，看到大家都發奮圖強。我卻陷入了困境，有孤獨無望。
我曾一度陷入的困境，其實是來自主觀的不接受、不適應、不知所措，也都是託辭了。感覺在這個比較陌生的環境似乎是寄人籬下，這樣的心理加在繪畫上手開始顫抖，思想悒鬱宂雜。畫的東西也讓人看了啼笑皆非，那時候人頭像寫生，我畫的人在我看來者是怪物，沒有完整型，亦沒有靈魂，我也似乎就貼在懸崖邊，痛苦掙扎。畫裏面充斥的CD聲，人聲讓人恍如隔世。人頭像那個價段我沒有進步，是失敗的。但在轉入石膏像之後，我又漸之尋回了的往的信心，可能因為那幾個石膏像以前都畫過吧，我就一點點的重新開始，重新“做人”。
看過畫室裏“高手”的畫，總結了幾個特點：一是型比較準、二是黑白灰強烈、三是塊面感強、四是有線細膩有質感。這也者是一幅好的素描所必備的條件，再一個是看他們的畫也有“不過如此”的感覺，不是眼高手低，只是知道自己也可以做到和他們一樣，但總是心性不到，耐心不足，這也説明了本身修養的問題，毛手毛腳，做不到老師計的“心如靜水”。繪畫中暴露的個人缺陷是我不可以小視的。不然之後的繪畫會發現更讓人意想不到的問題我需要的是在繪畫中不斷的完善自我，修養自己。
可能一直計上述的問題有些空洞的感覺。目前我需要解決的是有關素描中的一切迫在眉睫的問題：抓型不準、黑白灰不分、畫面總是太髒。深入刻畫不夠，沒有質感。想一口吃個胖子，在一幅畫中馬上解決這些所有的問題，是不現實的，這我都知道，所有者必須落實到每一幅畫中，也就是務實。
我會努力的，繼續加油！
美術的學習方法 篇二
此法是指學生通過欣賞優秀繪畫、書法作品，以培養學習美術的興趣和藝術感受力的學習方法。欣賞是手段而不是目的，為此，決不能單純欣賞，必須瞭解作品好在何處，運用哪些手法，要仔細觀察，從中看出子醜寅卯來。從全貌到局部再到全貌，聚精會神演化作品的寫畫過程，進行眼心勾勒、描繪。這樣不僅得到美的享受，而且培養了對美術的感染力和表現力。
學習美術的方法10個 篇三
1、欣賞優秀作品學習法。
此法是指學生通過欣賞優秀繪畫、書法作品，以培養學習美術的興趣和藝術感受力的學習方法。欣賞是手段而不是目的，為此，決不能單純欣賞，必須瞭解作品好在何處，運用哪些手法，要仔細觀察，從中看出子醜寅卯來。從全貌到局部再到全貌，聚精會神演化作品的寫畫過程，進行眼心勾勒、描繪。這樣不僅得到美的享受，而且培養了對美術的感染力和表現力。
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2、玻璃覆蓋描練法。
此法是指在範畫上面覆蓋玻璃。並在玻璃面上照範畫描練的方法。此法清晰直觀、易見效果，且節省紙張。運用此法，注意力要集中、平心靜氣，下筆準確，力爭一次成形。切忌零敲碎打地塗抹。但此法只是學習美術的短暫起步過程，必須同其它方法同步進行。
3、參觀瀏覽學習法。
此法是指根據“讀書破萬卷，下筆如有神”的哲理而得，就是讓學生利用節假日遊覽寫生，以達到蒐集素材、練習筆法、提高技藝的學習方法。運用此法，要明確目的，隨身攜帶繪畫工具，做到外出必有收穫，決不空手而歸。這樣天長日久，就會豐富學生的創作素材，不斷提高繪畫技巧。
4、懸、傳學習法。
此法是指學生將自己的作品（或作業）通過懸掛張貼，來進行評價、改正的方法。俗話説字畫怕懸馬怕騎。一幅作品要通過在同伴中傳看（或讓教師指導），以達去粗取精的學習效果。運用此法，分兩步：第一步反覆懸掛、多角度觀察、反覆修改；第二步，互相傳看，聽取改進意見。無論哪一步均需反驕破滿，最忌固步自封。
5、萬物留象學習法。
此法是指培養學生動腦、動眼、動手的習慣，要以勤補拙，才能熟能生巧，以此提高技藝的學習方法。運用此法，教師要配以檢查、交流、評比的措施，並教育學生切忌在會議、課堂（其他學科）上作畫，那樣會影響會議精神的領會和教材的理解。
6、循序漸進學習法。
此法是指培養學生遵循學習的規律和原則的習慣，重視基本功的練習，由簡到繁、由淺入深，逐步提高的階梯式學習方法。運用此法，切忌好高騖遠的毛病，弄清快與慢的辯證關係，加強計劃性、克服盲目性。教育學生只要腳踏實地，便會水到渠成。
7、查缺補漏學習法。
此法也叫自我完善法。是指在教師的指導下通過學生自查，發現並採取措施彌補自己的薄弱環節，使自己不斷完善的學習方法。運用此法，要勇於正視自己的不足並認真改正缺點。
8、小天地美化學習法。
此法是指學生通過動眼、動腦、動手，設計美化自己的小天地以提高自己的設計、繪畫、製作技能技巧的學習方法。運用此法，有利於培養學生的想象力和創造力，促進個性的形成和發展。為取得最佳效果，教師可統一組織參觀、評比，組織學生評比小天地（家庭）。打招呼要早，給學生留有充足的準備時間，在組織評比活動中，要求次次更新，促進學生反覆設計、改進，日益提高。
9、收集資料學習法。
此法是指培養學生通過堅持不懈地收集、整理、欣賞和翻閲繪畫、書法、工藝設計、風景建築等圖片及理論書籍資料，以提高感受力、陶冶情操的學習方法。運用此法，必須明確收集資料是手段不是目的，要經常翻閲，不能只做收藏家。同時教育學生在收集資料的過程中，注意公德，絕對不做有損於集體和他人利益的事。
10、揚長脱穎學習法。
此法是指在具備豐富的理論知識和紮實的基本功基礎上集中精力發展個人特長，使之產生飛躍，以達到脱穎而出目的的學習方法。一個人的精力和時間有限，如果樣樣平均使用時間和精力，勢必形成樣樣通、樣樣鬆的結果。運用此法，必須具備豐富的理論知識和紮實的基本功基礎上，才能達到躍一步的目的，如果不具備以上基礎去搞一招絕，只能是一個美麗的肥皂泡。
美術培訓學習心得 篇四
在教師專業化高速發展的今天，我有幸於7月10日至18日，在華中科技大學參加了為期一週的省國中美術教師培訓。在這短暫的一週裏，我們不僅體驗了大學的校園生活，感受了大學的人文氣息，回味了自己的讀書時光，還結識了一羣優秀的同行。回顧這一週的學習生活，感觸很多，收穫頗豐！
省教育廳、華中科技大學把握工作時間，為我們創造了寶貴的學習機會。尤其在安排授課教師方面，更是精挑細選，良苦用心！為我們授課的教師，都是我國美術學科方面赫赫有名的專家教授、國家重量級的人物。他們有來自首都師範大學的博士生導師，有來自中國美術教育雜誌社的編輯，有來自美術學院的知名教授，以及美術學科的專業教研員等等。他們對理論的教學深入淺出，對實踐的教學言傳身教；他們不僅具有良好的美術素養，而且談吐不凡、氣質儒雅、博學多才。令人敬佩不已，備受感染與薰陶！
授課教師們的講課、細節的演示、事例的列舉都成為我筆記中的寶貴內容，且使我對美術學科有了更深刻的認識和再提高。如：教師的專業發展，不僅是社會教育發展的必然趨勢，還是教師自身專業成長的需要，更是適應教育對象求知發展的必然結果；輕鬆有效的美術教學，不僅要體現在教材的解讀上，還要體現在教師對教學設計的關注層面上；美術教師不僅要做美術技能的傳播者，還要做美術文化的傳播者；美術教師應立於本地區的自然風光，民間文化特色深入生活，開展具有地方特色，民間特色的校本美術課程資源，等等。
本次培訓還為我們與同行之間進行交流提供了有效平台。在與優秀同行們一起學習交流、相互探討之餘，我們交換了各自的教學經驗，分享了各自的教育心得，為自己今後的教學積累了更豐厚的應用資源。二十一世紀是一個充滿挑戰對話的時代，擁有知識才能搶佔先機，不斷更新知識，更新觀念，才能緊跟社會發展潮流。在今後的教學生涯中，我將努力把本次所學的理論知識，認真貫穿到自己的教學實踐中去。並樹立終生學習的決心，不斷堅持學習與探索，不斷豐厚自己的教學技能，竭力使自己的教學設想和教學策略出奇制勝，靈活多樣。
總之，此次培訓不僅是繼續教育的一種重要形式，也是我們在職人員學習，充電提高的有效途徑。時間雖短，教學內容雖不能包羅萬象，但卻能讓每位學員終生受益。
與其説，此次學習是我個人成長的加油站，不如説是我作為教師職業生涯規劃的一個新起點！
美術學習心得體會 篇五
對美術這門學科有了新的認識，美術不再是以前老師在黑板上畫，學生在台下照畫了，現在的美術是一門了不起的藝術，生活中處處充滿了美術。教育觀念也得到了冼禮，對美術的知識得到了提高。總之這次的學習經歷使我受益匪淺，隻字片語難以盡述，以下是我的一些此次學習心得體會：
興趣是學習美術的基本動力。在課堂上應充分發揮美術教學特有魅力，努力使課程內容呈現形勢和教學方式都能激發學生的學習興趣，並使這種興趣轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯繫在一起，強調了知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。
一、遊戲中學習
在提倡素質教育的今天，單一枯燥的美術教學已遠遠不能適應當前學生的發展。“遊戲”是兒童喜歡的活動，能滿足他們愛玩好動的需求。遊戲能激發學生大腦最積極最有創意性區域，把美術活動與創新能力有機結合在一起。
二、在比較中發現
美術是視覺的藝術，運用比較法，具有很強的直觀性、能從多角度地對不同作品做比較分析，便於學生認識掌握相關的知識有利於調動學生參與教學的積極性，並能產生深刻印象。從而調動了學生的學習興趣。要使這種方法取得理想的教學效果，還應注意精心選擇作品，適時進行啟發、引導，講究科學性、典型性和藝術性。
三、在分步中簡化
傳統的課堂教學都是不管任務的難易前半節課教師講後半節課學生做，這樣很不利於學生創作出優秀的作品。在整堂課中教師應始終作為學生的合作伙伴參與其中，生生互動，師生互動，舉一反三使學生的創造能力得到發展、得到昇華。給學生創設一個真實生動的美術教學環境。
四、在討論中感受
我們的課堂教學中可以運用討論的方法，讓學生通過討論學會自己思考、自己探索、自己推理、自己判斷。當然，討論也不是一種形式隨便的讓幾個學生聚在一堆説幾句，而是應該像節目主持人一樣，分好小組，提出具體的問題，然後進行引導、調控。老師應對學生的發言作點評、指導、昇華。討論法可以幫助學生學會思考，學會判斷，學會用語言表達自己的感受。
五、評價中體驗
隨着新課程改革的深入，新的教學評價改變了以往只重結果不重過程，只重教師不重學生的教育觀念。我們可以採用採用了師生互評，生生互評等評價手段。這樣有助於學生自主意識的培養。我們尤其應該注意到了學生的自我評價活動，引導學生通過一堂課的活動後對自己的表現進行自我評價，從自身的發展需要出發，自己主動找出自身的不足之處。
總之，這次學習學習是一次很好的“充電”機會，讓我明白美術課是怎樣上的，明白美術老師是怎樣做的，明白和學生是怎樣互動的。這真的是一場別開生面的最真實、最純樸的美術交流。在以後的教學中，讓我對美術課有了全新的目標，全新的方向，開發自己的美術校本課程，讓學生接受最生動的美術課。
美術學習心得體會 篇六
興趣是學習美術的基本動力。在課堂上應充分發揮美術教學特有魅力，努力使課程內容呈現形勢和教學方式都能激發學生的學習興趣，並使這種興趣轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯繫在一起，強調了知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。
一、遊戲中學習
在提倡素質教育的今天，單一枯燥的美術教學已遠遠不能適應當前學生的發展。“遊戲”是兒童喜歡的活動，能滿足他們愛玩好動的需求。遊戲能激發學生大腦最積極最有創意性區域，把美術活動與創新能力有機結合在一起。
二、在比較中發現
美術是視覺的藝術，運用比較法，具有很強的直觀性、能從多角度地對不同作品做比較分析，便於學生認識掌握相關的知識有利於調動學生參與教學的積極性，並能產生深刻印象。從而調動了學生的學習興趣。要使這種方法取得理想的教學效果，還應注意精心選擇作品，適時進行啟發、引導，講究科學性、典型性和藝術性。
三、在分步中簡化
傳統的課堂教學都是不管任務的難易前半節課教師講後半節課學生做，這樣很不利於學生創作出優秀的作品。在整堂課中教師應始終作為學生的合作伙伴參與其中，生生互動，師生互動，舉一反三使學生的創造能力得到發展、得到昇華。給學生創設一個真實生動的美術教學環境。
四、在討論中感受
我們的課堂教學中可以運用討論的方法，讓學生通過討論學會自己思考、自己探索、自己推理、自己判斷。當然，討論也不是一種形式隨便的讓幾個學生聚在一堆説幾句，而是應該像節目主持人一樣，分好小組，提出具體的問題，然後進行引導、調控。老師應對學生的發言作點評、指導、昇華。討論法可以幫助學生學會思考，學會判斷，學會用語言表達自己的感受。
五、評價中體驗
隨着新課程改革的深入，新的教學評價改變了以往只重結果不重過程，只重教師不重學生的教育觀念。我們可以採用採用了師生互評，生生互評等評價手段。這樣有助於學生自主意識的培養。我們尤其應該注意到了學生的自我評價活動，引導學生通過一堂課的活動後對自己的表現進行自我評價，從自身的發展需要出發，自己主動找出自身的不足之處。
總之，這次學習學習是一次很好的“充電”機會，讓我明白美術課是怎樣上的，明白美術老師是怎樣做的，明白和學生是怎樣互動的。這真的是一場別開生面的最真實、最純樸的美術交流。在以後的教學中，讓我對美術課有了全新的目標，全新的方向，開發自己的美術校本課程，讓學生接受最生動的美術課。
．欣賞優秀作品學習法。 篇七
此法是指根據“讀書破萬卷，下筆如有神”的哲理而得，就是讓學生利用節假日遊覽寫生，以達到蒐集素材、練習筆法、提高技藝的學習方法。運用此法，要明確目的，隨身攜帶繪畫工具，做到外出必有收穫，決不空手而歸。這樣天長日久，就會豐富學生的創作素材，不斷提高繪畫技巧。
繪畫狀態與浮躁心理 篇八
三 繪畫的六項最基礎也是最根本的技能
第一項基本技能:整體觀念
第二項基本技能:對邊線和輪廓的感知
第三項基本技能:對陽形與陰形的感知
第四項基本技能:對比例與透視的瞭解和運用
第五項基本技能:畫出重量與體積的技巧
第六項基本技能:對光影明暗與色彩的感知與應用
繪畫基礎學習方法 篇九
我們都玩過走迷宮的遊戲。走出迷宮的最好最快的方法是什麼呢？有經驗的朋友一定會説:從出口處出發倒着走。對，這就是最好的方法。從目的地出發可以更快找到答案。我們現在學會了一種新的思維模式：倒着看問題。
在真正走迷宮的時候，你才不至於在岔道口迷惑不前。現在我們又學到了一種解決問題的簡單方法：明確自己的目的可以更容易到達終點
學習繪畫的目的是什麼呢？
真正的答案只有一個:自由描摹自然的和心中的圖像。
如何自由的描摹心中的圖像就是我們學習的目的，只要明確了學習的目的，從哪裏開始都可以到達終點。
學美術的心得體會 篇十
轉眼間我們幼兒園開展米羅美術課程一個學期了，所有的培訓、教學、成果都歷歷在目。通過一個學期的培訓學習和教研，我們的美術教學也在不斷的成熟中。
記得今年夏天外出學習，我第一次接觸到米羅可兒，當時是聽的一節拓印想象的課，從開始對這節課的迷茫，到後來的不信任，到最後的驚訝、讚歎，使我深深的喜歡上了米羅可兒。
繪畫是一種兒童十分喜愛的活動，能充分發揮兒童的想象力和創造力，使兒童快樂。而米羅可兒美術的智慧美術課程體系是借形想象為核心，以相關、相似、相對想象為基礎的系列兒童創意想象美術活動體系。所謂借形想象，是將人類最普通、最原始的想象，運用到兒童教育中來的一種形式。本着這種理念，我開始了本學期的美術教學。
我印象比較深刻的一節課是小班的《高高興興上幼兒園》，在排出課程表知道那周要上這節課的時候，我就開始精心的準備。先是我在同事那借了幾面小鏡子，然後準備所需要的各種材料。終於開始上課了，我先和小朋友們做了個臉部表情的遊戲，然後每一組發了兩面小鏡子，讓小朋友們觀察自己豐富的表情，此時孩子已經非常感興趣了，我趕緊進入正題，問問小朋友上幼兒園快不快樂，是不是像鏡子裏的自己一樣笑得那麼開心，為什麼喜歡上幼兒園呢……開始畫了，怎樣擺脱孩子畫的像小拳頭一樣小呢？嗯，這個早就想好了。我告訴小朋友們把你們的小手打開放在畫紙上，畫的時候一定要畫出的比自己的小手還要大。還要看着鏡子裏的自己，看一眼畫一筆，一定要畫出自己的特徵。這時孩子就開始認真的畫了，我對個別不敢畫的孩子進行着重引導，並來回的觀察孩子畫的情況，當我看到文文畫的畫時我開心極了，她把自己獨特的小眼鏡也畫上了，還有她那兩個可愛的麻花辮。她很認真的看着鏡子裏的自己，看一眼，畫一筆。當她覺得很滿意的時候，我及時的表揚她，然後告訴她如果再加一些什麼會更漂亮。一節完美的美術課結束。