找準自己的發音位置 篇一
先來測試一下現在自己的發音位置對不對吧。先用鼻腔帶動，閉着嘴發出哼鳴之後，嘗試在不停止哼鳴的前提下，慢慢張開你的嘴。
然後帶動你的身體，四處走走看，再左右活動活動脖子，看看你的哼鳴聲是不是始終保持着呢？如果在這一系列動作之後，你的聲音還能始終如一的話，那麼就要恭喜咯，你的發音部位基本正確哦！找到最初的發音部位之後，還要把它運用在唱歌的技巧中。首先，唱歌要用上共鳴，聲音要從眉間的那一點出來，很有穿透力的那一點。
唱的時候一定要把嘴巴張開，讓每一個腔體就像一個空房間，可以傳出迴音來！現在，張開你的嘴巴，試着在張到最大的時候摸摸自己臉的腮部，有沒有發現兩側凹進去的地方？這個地方在你唱歌的時候是應該打開的哦！所以唱歌的時候嘴巴是一定要張開的！正確的呼吸方式是保持發音的重要途徑。“聞花香”的深吸氣方式十分有用，要有把氣吸到肺裏，然後要使前胸後背和腰都有脹開的感覺。
另外，千萬不要怕自己的聲音大。
唱歌的時候應始終記住“唱給你後面的人聽”，聲音要從你的腰到頭傳成一條線，就像所有人都聽得到你的聲音一樣！
理解歌詞 篇二
在學一首新歌之前，有幾次你是先把詞從頭到尾在心裏讀一遍的？又有幾次揣摩過撰詞者的心思和他表達的意境？一首歌曲，無論是先有詞還是先有曲，雙方作者都是認真揣摩書包範文對方（詞作者或曲作者）要表達的意境和思想，如果到了你這裏，你居然完全不理會他們的用心良苦，就這麼憑着自己的感覺唱，有些不妥。
有些個性歌手喜歡按照自己的理解這樣表達自我，這種方式不是不好，但最好先把作者的意圖先搞明白再發揮。在你深刻理解歌曲以後，你的情感處理方面一定會好很多，如果你的感悟能力強，你會情不自禁的把某個音唱重，某一個音輕輕帶過，一個激情的長音會拖得很飽滿…
發聲氣息 篇三
説到這個話題，就有些茫然，因為這是最不好用言語表達的東西。聲音應該以小腹為根源，想象聲音透過後脊樑，到腦後，到口腔後根，整個聲音應是豎立的，靠後的。請找一找這樣的感覺：你大口咬一口蘋果，露出上牙齒，在一口咬下去的同時，發出“嗯”的聲音，感覺聲音在口腔後部和鼻腔上部的位置，這就是美聲發聲的一個共鳴點。
接下來把氣息下沉，小腹膨脹，稍在小腹用力一頂，在剛才的位置發聲，男聲喉結壓下，女聲多注重聲音在腦後靠上的位置，你會發現聲音比以前要大多了。經常靠牆練習有助於發聲，因為靠牆可以接觸你的後脊樑，讓你更容易找到感覺，並且胸腔的共鳴能和牆產生共振，讓你更容易找到胸腔共鳴的感覺。
美聲講究“通透”，經常想象自己的聲音是豎立的，而不是扁平的；另外還講究的是“共鳴”，聲音通過胸腔或胸腔以上的共鳴後，會很圓潤、飽滿。要體會共鳴，你可以這樣做：閉上嘴巴，發出“嗯”的音，稍帶點深情的感覺，“嗯”的長一點，會感覺頭和胸前在震動，如果氣息好，這種共鳴會給你的聲音添色不少。
歌手演唱需要較大的肺活量，比如一些很長、不換氣的某句旋律，可不要唱完以後面紅耳赤、只喘粗氣。肺活量要經常鍛鍊身體才能保持。還有就是掌握一定的技巧可以彌補一些肺活量不足的現象。
首先就要練氣息，好的發聲方法它能很好的控制聲音通過嗓門的流量。而氣息功底好的歌手能控制這些爆音的流量，演唱時話筒也不會出現一些撲聲。所以建議大家練聲的時候嘴前放一盞蠟燭，儘量練聲時保持蠟燭不搖晃吧！這樣你的氣就會保持在你的體內長一些時間。
想想你是一直往外呼氣堅持得久還是憋住不出氣保持得久呢？當然這還需要歌手要放鬆，不要緊張，一緊張，心臟跳動加快，你的氣息就更穩不住了。
是素養。 篇四
這就是業餘歌手和專業歌手的區別。其實光在聲音、情感、感受、節奏、音準這些方面比較，業餘歌手有很多不比專業歌手差，差距就在素養。你知道自己唱歌時的形體和表情嗎？你可能有個模糊的形象，就是你投入演唱時自己想象自己的模樣，而這個形象很可能是你唱的這首歌的原唱的形象。
但這些都是你的想象，自己想象的形象幾乎是完美的。
假聲 篇五
所謂“假聲”，是指演唱時通過有意識的控制而只使部分聲帶發生振動所發出來的聲音，這種聲音比由整個聲帶都振動的“真聲”要高要弱，而且音色有一種晶亮透明的感覺。
什麼時候需要“假聲”呢？當你從低音往上唱，唱到一定的地方感到困難，容易卡殼的時候，那個地方就是換聲區了，這時，你必須運用假聲才能繼續向上唱。練習假聲的方法有很多，這裏介紹兩種簡而易行的方法：⑴倒吸氣法。
當你在唱到換聲的地方，做一個倒抽一口氣的動作，就好像被人嚇一跳的感覺，這時你會感覺喉頭會向下，整個口腔會充分打開，此時隨着音高逐漸向上，嘴也隨着逐漸張開，這時進入換聲區會更自然，假聲的轉換更好聽。
母音轉換法。
當唱到換聲區的時候，減小出氣量，提前讓你的聲音變弱，這樣起到掩蓋真音過渡假音的效果。其實換聲點就是一個“混聲”的問題，就是真假聲結合的問題。掩蓋一些的聲音就是有了假聲的成分，但又不能全假，必須與真聲混合在一起，聲音的銜接才不會有痕跡，聲音才不會虛和空。
所以學會換聲點的過渡也就學會了假聲的唱法，而假聲位置對唱歌、解決聲音的統一是大有好處的。有一點必須強調，當你感到真聲用盡就要換成假聲時，千萬不要就此放棄。只有把握機會，勤加練習，真假聲轉換才能如你所願哦。
低中高音 篇六
這是朋友們最喜歡問的一個問題，用他們的話，因為高音“夠拽”。再次補充一下，好的演唱要綜合很多方面，不能説高音越高就是唱得越好。確實，很好的高音能給歌曲的高潮部分增添渲染力，但奉勸朋友們不要只知道高音的價值而忽略中低音，其實飽滿的中低音也很有感染力。
唱高音的時候，氣息一定是以小腹、丹田為根基的，京腔講究“丹田氣”也是指的這種發聲位置。表現高音的能力與你本身嗓子條件有關，如果嗓子天生高亢是很大的優勢，比如“孫楠”就是典型的高嗓子，高音演繹不會那麼費力。
嗓音條件不好的歌手就要靠大量的氣息和方法了，但不管是嗓音條件好或不好，聲音都是通過氣息唱出來的，就像香煙要通過過濾嘴一樣，聲音過濾一下會更美。
中低音一般要飽滿、深情為好。但也像高音一樣，很多人欠缺中低音的共鳴。
低音是要靠胸腔共鳴和寬大的嗓音結構才能體現的，先天性比較強。低音潛不下去的嗓音是很難練低下去很多，能下去幾個音階不錯了。如果一定要錄製低音豐富的歌，早上起來不刷牙、不洗臉直接錄，聲音會下去很多。
所以，中低音欠缺的人儘量避免這樣的歌，揚長避短，同樣中低音豐富的人一定要好好發揮它的潛質，中低音唱好是很迷人的哦！
唱低音要胸前和嗓子放鬆，用歎氣的方式可以加強一些共鳴，實在很低的地方可以加些氣息產生口腔共鳴，會感覺聲音渾厚一些。
但不管怎樣，嗓音天生渾厚的人的發揮餘地要多得多。唱中音要多加以潤色，包括吐詞換氣都具有美感，當然這又與感受唱功有關，中低音多聽聽“蔡琴”的吧。
中低音 篇七
想不想了解自己的音域最低音呢？當你早起的時候，嘗試着將你的哼唱降到最低音，這就是你在還未開嗓下的最低音了。是不是發現自己原來還是有可以當名中低音歌者的實力呢？首先，我們要學會掌握氣息支持點。
這個點在橫膈膜及下肋兩側的位置，當我們咳嗽或笑的時候，就可以清晰地感覺到它的支持作用。掌握了呼吸方法，有了支持點感覺之後，我們就可以避免高音上不去、低音下不來的尷尬情況了。飽滿的中低音是最具有感染力的。要想做到飽滿和深情，在這之前需要學會中低音的共鳴。
這就需要我們瞭解中低音的發音位置。與唱高音主要靠頭腔共鳴不同的是，唱低音時，最需要胸腔共鳴，而唱中音時口腔共鳴則應用較多。唱低音要胸前和嗓子放鬆，可以試着用“歎氣”的感覺和方式尋找加強共鳴的感覺，當然，如果遇到實在很低的地方可以加些氣息，就像唱高音用假音的道理，這樣可以幫助產生口腔共鳴，這時的聲音會感覺更加渾厚。中低音雖然音階低，但是唱好它難度卻不低，這需要我們在重視它的前提下認真地練習。你可以多聽聽一些優秀的中低音經典作品。