《赛德克·巴莱》观后感 篇一
今天是《赛德克·巴莱》在内地上映的日子，从去年底知道这部电影的时候就在热烈的期盼着。只是，在他即将上映前的一个月我终究还是通过网络将其观看了。不是不想支持票房，只是怕删减的太多影响了它的完整性，减低了感官性。
对于电影的好坏，我向来无法评定。我总觉得那是专业的人才能去做的鉴定。例如电影的结构、叙述、画质、剪接……这怎么可能是一个普通影迷所能清楚了解的了的。所以，大多数人对于一部电影的喜爱或是感觉平平，更多的是来自这部电影给自己带来了怎样的感受和体悟。
从侧面的角度看，我们在这部电影里看到了对侵略者的反抗；从民族信仰的角度来看，我们在这里看到了因为信仰而抛洒的坚贞热血；从社会的角度来看，我们在这里看到了野蛮与所谓文明的矛盾；从人性的角度来看，我们在这里看到了人性不可预知的力量……不管你站在怎样的角度，看到了怎样的东西。那群赛德克人都那样真实的存在着，在你眼里他们或许野蛮暴力，但是他们有自己的信仰和快乐。
“若明知前方是绝路你还是会义无反顾的往前吗？”赛德克人的答案是肯定的，而我们却是犹疑的。在现实社会中生存的我们太懂得趋利避害，太懂得活着得要学会忍受，太懂得如何保护自己。而他们比起活着更在乎的是信仰，更在乎的是传承而不仅仅是繁衍。当赛德克的女人为了不拖累男人战斗而选择集体上吊自杀的时候。那样的勇敢，那样笃定的信念，汇成了一股强大的力量直击我心。记得莫那的儿子对自己的妹妹说“死很容易而活着才是艰难，你们活着要多忍耐要延续赛德克的血脉”。
他明知会死，还是义无反顾的选择战斗到底。生不如死的凉薄或许很少有人能体会到，那时的他们一定深感这凉薄。关于民族关于信仰有太多的感受无法诉说清楚。
“比起无力反抗，更可怕的是愚昧”。这是影片后半部分带给我的强烈感受。赛德克人分为很多的部落，当绝大部分的部族都联合起来抵抗日军的时候，却有一小撮人为了自己的仇恨为了自己的利益，而将矛头指向自己的族人。赛德克人在河里相互厮杀的那一幕，让人抑制不住的心痛和焦急。恨不能冲进荧幕告诉他“快，将你的刀刺向真正的敌人，不要在这里做无谓的牺牲了。”他们的愚昧来自没有文明的教育，没有人告诉他们当外敌来袭时最重要的是一致对外，内部的矛盾在灭族的威胁下其实根本不值一提。
但是我想所谓文明并不是指一定要改变他们的生活方式生活习惯，毕竟千百年来他们都是按照这种方式而生并且他们快乐。文明要带给他们的是思维上的改变和前进，让他们知道在面度问题时这样做或许比那样做的结果更好。然而却总是有人想要用绝对文明的方式铲除异己连根拔起。野蛮和文明间的矛盾，产生于“绝对”。还有太多的细腻感受就不在这里赘述了，相信若去看了这部电影的人定会得到很多的触动。我想或许你不要用战争片的绝对要求去看待它，会喜爱它多一点。
最后，不得不说的是《赛德克·巴莱》的配乐与电影内容真是相得益彰。
《赛德克·巴莱》观后感 篇二
什么是信仰？图腾印记，太阳旗，彩虹桥，是樱花短暂开谢的绝美，是赛德克人脸上独有的骄傲。
没有抗日的深明大义的复国仇恨情怀，《赛德克巴莱》只是站在台湾原住民的角度，以他们的视角突显人性善恶，展现历史大背景下的矛盾纠结，礼貌和野蛮的冲突是全片最大的亮色。“既然你们的礼貌，只是让我们卑躬屈膝，那我们就让你们看到野蛮的骄傲！”片中花冈一郎一角是在日本文化教育下的赛德克人，他夹在两种身份之间纠结，进神社还是进猎场。既不能得到日本礼貌人的认同，又有着本根的血统，最终的他用原住民的弯刀以日本武士的切腹方式结束了自己的生命。
看后，片中一些画面和片段总是久久在脑海挥之不去。莫那鲁道背着死去的父亲时的嚎嚎大哭，赛德克杀死日本人时女人哭喊和配乐悲壮的女声歌谣，赛德克女人与孩子分别一同上吊自杀的场景还有花冈一郎忍痛杀死妻子和刚出生不久的孩子，那些直入人心的惨烈悲痛，那些哼唱出生命信仰的歌谣，没有一部电影能够使我在人性角度面前显得如此无助如此震撼。片中族群相互残杀的仇恨和原住民与日本人的仇恨，没有绝对的恶和善，没有绝对的对与错，一方的礼貌侵入另一方的自由领地，一方信仰太阳，一方信仰彩虹，为了彼此的信仰战场厮杀。在杀戮面前的，似乎民族仇恨随着两方的血腥场面随之而散，我看到的是赤裸裸的生命，看到的是信仰的坚守。这是场死的战争，用赛德克巴莱的话说，是通向祖先彩虹桥的战争。它冲击的是现代社会信仰缺失的精神状态，更是我们寻根的呼唤。在现今无根漂浮的病态社会，早已没有原始人的图腾信仰，早已没有那颗勇敢的心，我们是盲目浮夸的一代，工具理性盛行其道，信仰便成了和梦想一同的奢侈精神产物。在所谓的现代礼貌的同化下，我们那种原始初萌的心呢？我们是不是已经丢失了最珍贵的人性？反思“我是谁”，这种寻根的冲动从没有如此强烈。
“拿生命换取图腾印记，拿什么换回那些年轻的生命？”“骄傲！”那是一个值得骄傲的族群，赛德克巴莱，真正的人。这部影片受到了台湾观众的认可和共鸣，却在大陆这边惨遭票房和各种批评的压力。真正能够从原住民的视角去看所谓的民族大义的史诗，在我看来，反倒比那些宏大叙事的电影更能打动人的心灵，更能引起大众的反思，因为人性和信仰，会比仇恨和简单的正义来的更震撼更有精神的力量。
《赛德克·巴莱》观后感 篇三
这是一部绝对值得去电影院看的电影。不用思考所谓的文化，殖民，隔阂，族群，只需要看见男性应该如何去战斗，他们的热血洒到了哪里，你甚至不需要思考仇恨是如何互相埋下的，该怎样才能消弭这些，文明啊，信仰啊，想这些都太累了，就去看看人性里最简单狂野的地方。如果文明不够文明，那就让野蛮足够野蛮。
鲜血、残肢、断头，伴随的却是美得让人无法呼吸的画面有山川河流，有樱花漫天，有孩子们的微笑，有女人们的眺望。即便杀戮本身，也是委婉的表达方式第一场突袭战，躺下的日本兵看到了盛开的樱花，如血一般殷红；雾社事件后日军围剿赛德克族，一名被杀的狙击手缓缓闭上眼睛，熊熊火光在他眼里幻化成了樱花；年轻的莫那头目，在山间飞奔追上一名日本兵，回身一刀，只见一缕轻烟，被划成了两半……
在日军进攻村落的时候，在赛德克男人砍下敌人头颅的时候，在母亲与妻子上吊自杀的时候，在年少的孩子与日军同归于尽的时候……那凄美的山歌总是如期响起，让人心醉，让人心碎。在这种如泣如诉的调子中，整部电影，透露着一股不可名状的忧伤和魅力。
《赛德克·巴莱》观后感 篇四
电影一开始，赛德克族住在一个美丽的世外桃源，过着生态平衡的生活。可是随着日治时代的来临，他们被强迫改变原本的生活，让头目莫那鲁道十分痛心。赛德克年轻人要求莫那鲁道带领他们反击日本人，于是他们的战争必就此展开。
“如果礼貌是要我们卑躬屈膝，那我就让你们看见野蛮的骄傲。”他们不愿意让他们的猎场就这样被礼貌给吞没，他们宁愿光荣地死去，也不要羞耻的活着。他们靠着这种意念，前往公学校的运动会血祭祖灵，他们的勇气和精神令人敬佩，他们的民族意识值得我们学习。
莫那鲁道明明白这是场必定会输的战役，但还是拼命的反击，为什么呢？因为他们相信，仅有这么做才能成为真正的赛德克人，死后才能走上让祖灵认同的彩虹桥。
我觉得不只原住民，就连汉人在以前的作为也跟此刻差很多，每个时代都有每个时代的生活方式，如果说打打杀杀 是不对的，这种用现代角度来批评，是不公平的。我们应当要反过来思考他们有什么地方是值得敬佩的。他们即使遇上连自己都心知肚明敌可是的敌人，他们还是没有选择逃避，而是勇往直前。换作是你，你办得到吗？他们把他们的不甘心用实体行动表现了出来，而你又如何呢？
《赛德克·巴莱》观后感 篇五
没有宣传，没有明星，没有花哨的片名，没有费尽心思的炒作，如果不是众多影视名人推荐，不是万达院线一纸力挺的声明，想来我也不会去看这部片名让人摸不着头脑的电影。
观影完毕，久久沉浸其中，被深深触动。一段台湾原住民抗击异族人统治的历史，对于我们来说，太过陌生。台湾曾被日本统治50年这个事实，竟也是在我初次台湾行时才明白的。简单的说，这是一段台湾抗日历史的缩影，不一样的是，我们熟知的是抗击日本侵略，台湾是抗击日本统治。被侵略时的恨是愈来愈深刻的，而被统治时的那种恨，也许会在礼貌的掩护之下渐渐睡去，面相上的繁荣，日语对全民的教化，部落之间争斗的平息，为了留住种族的忍耐，都足以让那种恨渐渐睡去。
睡去二十年之后，抗争的力量爆发了。明知抗争就会死，种族也可能因抗争灭亡，然而他们还是义无反顾的选择了抗争。如果礼貌就是让我们卑躬屈膝，那就让他们看看野蛮的骄傲”。
当真正的战斗来临，他们选择血祭祖先，选择如何去死，而不是生或死。女人们为了节俭粮食给战斗的男人，上吊而死，一人被围攻的男人，转身跃入万丈深渊，或者刺刀刺向自己，中毒的男人，让同伴搀扶着上吊而死，中枪的男人，祈求同伴杀死自己。死亡的方式死亡的场面，贯穿整部电影。世界尽是漫天飞舞的血色，在郁郁葱葱的大森林里，在清澈宁静的溪流旁。然而，若非那喷溅而出的血色，你怎能明白男人的血性是这般的重要。“真正的人能够输掉身体，可是必须赢得灵魂”，赛德克巴莱，意思正是真正的人。正是在那贯穿全场的血腥中，我读到了男人的血性，触摸到了灵魂的尊严。
“那是我们的山，那是我们的溪，我们在猎场追猎，我们在溪中取水，愿我为此献出生命。彩虹出现了，一个骄傲的人走来了，是谁如此骄傲啊，是你的子孙。”，部落首领莫那的内心独白，在和父亲的歌谣声中散播开来。“我们死了，子孙怎样办，他们还有骄傲。”
没有大而全，没有主义，没有口号，没有政治纲领，没有鼓吹，血性的男人，清澈的溪流，茂密的森林，人和自然，是这个抗日影片的全部。