《老炮儿》关于社会时弊的针砭并没有一丝耽搁。这其中，有对年轻一代“恨铁不成钢”的惋惜，也有对社会大众日益冷漠的公德心的调侃，总之，不一而足，在高级的层面里，片子宣泄的情绪也都是我等常人所能理解和感慨的。比如最基本的“兄弟情”，或者“赤脚不怕穿鞋”式的对权威的原始反抗。下面为大家精心整理了一些关于九年级的老炮儿观后感，请您阅读。
老炮儿观后感1
《老炮儿》，在电影院里足足观赏了三遍，回到家，大纲列了四五个，依然难以下笔，导演给我呈现的六爷和六爷所代表的中国社会里日益小时的江湖，给了我深深的震撼。
在开始描述之前，我想先表明一个标准，即一部优秀的作品，多数情况下，人物是最关键的一环，人物推着剧情走，即故事的发展走向是由人物性格及大环境共同推动的，导演或者原作者只是代笔而已，他们必须遵从剧中人物的决定来进行故事的描绘，人物决定剧情，而不是导演决定剧情。
有关这部电影我要描绘的关键有二，一是六爷人物本身，二是六爷这一代人及其所在的江湖在当代社会洪流中消失的身影。
我会觉得，电影老炮儿里的六爷，所代表的的一批人，可能是目前以男性意识盛行社会下的，最后一批具有代表性的男性。这部电影牛逼的地方在于，你几乎无法用几个关键字或者一段文字就完整的描述六爷。剧里六爷的台词我几乎都从父辈的口中听过(别问我为什么……)这一代男性的潜意识里是“我是强者，所以我要以我的强带来维护身边的人和秩序。”(这种“我很强”的思想可能来源于两点，一是我是男人，二是我是长者。)而这种强者意识，导致了六爷故事的全部发展，决定了六爷面对事情的一切行为，譬如：因为我是强者，所以我得罩着我身边的兄弟，所以我要提灯罩出头，哪怕是扇城管的耳光，更不要说闷三儿被关了看守所，借钱我也得赎他出来;因为我是长者，所以儿子犯错担不起了我来兜着，所以小辈对我不客气哪怕对方大人物我也得教训对方，所以我说话儿子必须得听。至于大男子主义就更不必多提，他们大多时候绝对不会听从女性的合理建议和劝阻，就算是告诫年轻人不能动手打女人，其实也是一种“男人是强者不能欺负弱者”的内心表现。其实老炮儿们所具有的特点和行为，有许多，在我来看，是为了维护他们自我心中“强者”的形象，仗义疏财如是，打抱不平如是，冰湖茬架更如是。不过令我稍微遗憾一点的是，可能是为了人物的正面形象突出，老炮儿们身上的缺陷没有在片子里过多的提及，比如不够尊重女性及晚辈，比如固执己见，比如不相信科学。这些其实在影片里都有提及，不过相对那些正面的描述，可能许多观众不会有意识的去体会到这些东西。但这些组成起来，可能才是更完整的老炮儿。
相对于当代社会的思想体系，老炮儿们的形成可能来源于那个特殊时期，人们喜欢说乱世出英雄，人们也常说，乱世须强权。老炮儿们所坚守的规矩和道理，其实也就是那个时代的秩序，没有老炮儿的规矩和坚持，也就没有了社会的秩序。
片子里最震撼人心的一幕，六爷拔刀，在冰湖上冲向对手，却倒在了中途。那个充满裂纹的冰湖一下让我脑海里出现了三个场景。(至于说老炮儿冲锋倒下，寓意很明显了，六爷所代表的一代人的意识形态在冲往新的时代的时候，必将被新的时代所碾压淘汰)这三个场景分别是：其一，三国演义常山赵子龙，年轻时当阳长坂七进七出，年近七旬北伐单挑韩家五虎，可结果不是战死沙场，战场上没有他的对手，所以最终落得老死家中;其二，中国人有守墓人一词，其实六爷何尝不是一个守墓人，守着墓中的历史瑰宝，也守着那些活人陪葬的历史糟粕;至于最后一个场景，则是想起二战时候，波兰最优秀的骑兵团高举着马刀冲向了德国人的坦克。
好的影片总有些地方是想通的，因为他们都着眼在人的身上，徐浩峰在《师父》里说，“高手的生死，一技的兴衰”。放到《老炮儿》里，那就是“六爷的生死，一代人的一口气”。
去电影院里大银幕前感受一下老炮儿们那含着血和眼的一口气，去感受一下这口气的摧毁与传承。可能你也会想和我一样，给六爷点上一支烟。
上面写得都是正经的东西，下面说点不正经的。一是吴亦凡确实帅出了高度，他再这么演下去，都不用说台词，站那，观众就得报警了。二是张涵予这骂街骂真是太高逼格了，忍不住想多挨丫骂两句。顺便说个梗：之前张涵予上康熙来了，小S要她说句骂人的话，于是张涵予说了国骂：X你妈。小S很激动，说这事你不用找我妈，找我就可以，我很乐意……
老炮儿观后感2
一千人眼里有一千个哈姆雷特，“老炮儿”在不同人眼中，形象也不同。有人讲怀旧情怀、有人聊江湖恩仇、有人提时代变迁……还有人更绝，上升到了意识形态和阶级斗争。其实何必，一电影而已。从我的角度看来，这片子聊的是人性，折射的是中国家长在家庭关系中的罪与爱。
冯小刚饰演的“老炮儿”六爷的一言一行，从打招呼到端酒，从赔不是到约架，每一帧镜头都在向晚辈们传授一些社会规矩，宣讲一些做人道理。个人觉得这源于中国家长内心深处对孩子“一代不如一代”的潜在蔑视感，和对自身“长江后浪推前浪，前浪死在沙滩上”的潜在危机感。
前者让家长产生管教惩罚“不懂事儿”孩子的冲动，而后者，则使他们在见证孩子成长后，表现出极少流露的示弱和温情。中国家长，就是这么一个极度矛盾的群体。
“老炮儿”的教育方式，堪称很多家长的缩影。六爷无疑是爱晓波的，冯小刚本色塑造的“我儿子我怎么骂怎么打都行，别人碰，我就不干甚至拼命”的严父形象让很多人为之鼻酸动容。但是，感动之余，我们来看看六爷的这个教育者角色，到底成功不?
一、傲慢
身为83年群架一个单挑几十个，进过炮局跑过路的“牛掰人物”，六爷年轻时的暴戾是不言自明的，纵然成了电视里说的“一个年过半百的老人”，内心那股子傲气也时刻伴着眼神外露。行事也死性不改的生猛，儿子晓波犯事儿，回来直接就给锁门上!
看到这段，不由得想起自己小时候，四五岁就被老爸逼着练书法画国画，不练要打手心;七八岁就被逼着学武术，严冬腊月起早蹲马步的凄惨经历。不可否认，那段经历对我意志的训练和知识的积累有一定帮助，但现在回忆起来，显然我的童年几无快乐可言。
前几年新闻里面热捧的让孩子大冬天雪地里赤身打滚儿“磨炼体魄”的“虎爸狼妈”和当年的我老爸，看到六爷对晓波这狠劲儿，估计得在影院里感叹自己终于高山流水遇知音，恨不能钻进银幕跟冯小刚握个手。
生养孩子，便觉得孩子一辈子都欠自己的，自己对孩子拥有控制权，他(她)的一切都是自己给的，这是很典型的中式思维，很多中国家长都是这样傲慢地对待自己孩子的。
这种“严厉教育”对孩子的成长有没有好处呢?影片明显给出了答案：儿子晓波继承了六爷这股子倔劲儿，独立反叛，性格坚强，有事儿自己扛，无论如何不求助家里。但他骨子里却并从未觉得六爷是个合格的父亲，甚至不认这个爹。
“虎爸狼妈”式教育的恶果展现出来：缺乏沟通、亲情淡漠、父子间尊重全无，成了只有血缘关系的陌生人。家庭关系如果变成这样，孩子再成功又如何?这种教育方式完全得不偿失。
二、暴怒
东西方文化的本质差异，看典故便能略知一二：古希腊悲剧《俄底浦斯》的结局是，俄底浦斯杀了自己暴虐的父亲，最后伏罪自戳双目;而中国的圣人舜，则是父母怎么虐待折辱他，都选择了默默隐忍和逆来顺受。
神话传说中的哪吒三太子，堪称中国叛逆少年鼻祖，其形象被绘制在摇滚乐队LOGO中，取其“哪里有压迫哪里有反抗”之意。但哪吒反抗前有个前提——剔骨还父，剔肉还母。也就是你得先死一回断绝家庭关系，才有反抗资格。这是中国文化对家庭关系最深层的伦理暗示，传统观念认为“天下无不是的父母。老子管儿，天经地义”。家长打死孩子都是应该应分，不能反抗。这种反人性的想法，恰恰就是中式家庭关系延续至今的思维基础。
在影片中，六爷认为晓波既然是自己的儿子，就是自己的专属物品，从穿着打扮到举杯姿势，都需要严格遵循他认准的那套“规矩”，如若不然，晓波面临的就是他拳脚相加的雷霆之怒。极度的控制欲与强烈的父权意识，就像几千年来加诸人们身上的一具枷锁，那沉重的枷角“劈杀了几个人，没死也送了半条命(张爱玲《金锁记》)”。
六爷年轻时是一个充满反叛精神的“混道上的”，虽生活窘迫，但他的行为模式带点儿李白《侠客行》中“纵死侠骨香，不惭世上英”的自由游侠风范。资助贫困女生、怒斥围观跳楼者等场面也映射出了他骨子里的耿直和善良。可在家庭关系的处理中，他脑中坚信不疑的一些“规矩”，却使他成了一个抱残守缺，且对新生事物充满愤懑的旧伦理维护者。
新时代看似物欲横流，但有些旧的“规矩”真的好么?
三、懒惰
六爷和晓波喝酒畅谈的一幕中，提到自己对孩子目前生活现状的不满，用“你开酒吧，开个屁”表示了对晓波理想的鄙视，但反观他自身呢?打架斗殴，抛妻弃子，无论如何都算不上一个有出息的人物。那段全民疯狂的岁月，确实耽误了整整一代人的青春，但改革开放时“老炮儿”们也就二三十岁，所以，六爷年过半百却仍一事无成的现状，显然不能完全归咎于时代之弊，而更多的是他自身“不当骆驼祥子”的莫名其妙优越感与懒惰，还歧视体力劳动者所致。
想要孩子优秀，自身先优秀起来。每个人都有选择自己生活方式的自由，虽然六爷对晓波默默的付出和爱护不可否定，但是，在子女教育中，家长要以身作则这点上，他是相当失败的。
四、嫉妒
1997年，台湾歌手任贤齐红遍大江南北，彼时年幼的我还特地查《康熙字典》研究他名字的涵意。然后学会了一个成语“见贤思齐”，意思就是看到比自己优秀的人，要想办法学习，使自己也进步，跟他比肩。
我们的六爷显然不是这么干的，当他看到昔日兄弟“洋火儿”不再是摆弄炮仗的混混，成了出色的企业家之后。对对方的态度急转直下，处处挑刺。但是，洋火儿并没做错什么，赶上改革开放大潮，拥有聪明头脑，遵循时间观念。靠自身智慧和辛勤获取财富，过上更好的生活无可厚非。但在六爷眼中，这竟成了他的原罪。这一场戏里，六爷的表现实在让人不敢恭维。在银幕外仿佛都读到潜台词：“你洋火多什么啊?当年一起混的，凭什么我受穷你有钱，真是今非昔比，人心不古啊!”
这叫什么?赤裸裸的嫉妒!片中六爷对比自己优秀的人的轻蔑，固然是他维护自尊的方式，但儿子晓波也恰恰因为这点而看不起他。六爷对与自身不同，自己所无法理解的人事物全无包容。要么翻脸无情恩断义绝，要么想方设法踩人下来。对看不惯的打倒在地，再踏上一千只脚的荒谬年代虽然已逝去，但其遗毒，却成了中式思维中极恶的一部分。
五、色欲
许晴饰演的话匣子是六爷的情人，不仅人好看，而且用情专一。她的性格代表了一部分敢爱敢恨的北京姑娘，在六爷最需要帮助时，她拿出了自己全部家当。事实上大多北京姑娘都不拘着、不拿劲、有事直说、爱憎分明。
北京姑娘极少对喜欢的人真动气，而是习惯于以插科打诨的调侃来逗闷子，例如六爷ED那段，话匣子没说你怎么不举之类的，而是挖苦：不行也好，您要是死我身上算怎么回事?把北京姑娘的调皮可爱，表现得淋漓尽致。
但六爷是怎么对待这样美好的姑娘的呢?简单粗暴推倒直接上，让好多带着孩子去观影的家长尴尬，而且，谁会对看冯小刚的屁股有兴趣啊!这场戏里看不到任何对女性的尊重和爱护，无怪乎很多妹子觉得这是一直男癌电影。六爷像堂吉诃德一般举着军刀杀向冰湖前，虽然把寥寥无几的家当空投给了话匣子，但毕竟没有正式给这段感情一个名分和说法。有人理解为隐忍，有人理解为不负责，见仁见智吧。
在对奥斯卡经典黑帮片《三步杀人曲》的评论中我说过：中国电影里缺乏真正的绅士，更少见真正的硬汉。其实，电影就是社会现实的浓缩。96年六爷抛妻弃子跑路，让晓波一直记恨到新世纪，这“老炮儿”的行为，委实有点儿不够爷们儿。有人说，六爷茬架前对亡妻遗像烧香彰显他念旧情，但这毕竟只是走走形式主义。人活着时候你干嘛去了?
所以，当六爷过问儿子晓波的感情，并说“不能嗅别人的蜜(抢别人的女朋友)”，晓波硬生生回敬了一句“关你屁事?”。
六、贪婪
六爷嘴里一直念叨的老北京顽主行事规矩是“有里有面儿”，但当小飞女友把他输的那十万块钱原封不动还给他时，他也没说啥就匿下了。这点儿小小鸡贼之举，对于很多人来说，应该是一个可以理解的设定。毕竟这十万块钱可是六爷跑遍京城从各路朋友那里凑的，其中还有话匣子的八万家底。对方送回来，不收白不收。但这么干，跟“有里有面儿”“讲规矩”可是冲突的。
宋小明曾在《武之舞》中以“柔情铁骨，千金一诺，生前身后起烟波”的词句来赞颂中国古代侠客重义轻利的精神。导演力图塑造六爷“重情义，守规矩”的形象，但中式小农思维中的市侩和目光短浅，只看眼前利益，视信诺如无物，恰恰是与“真正的侠义”矛盾的。
六爷收了这钱，说贪婪或许牵强，但钱一收，也就彻底宣告了他一直坚持的所谓“里子”的不正和“面子”的崩塌，他的行为，不知不觉间成了对他所恪守的“规矩”的最大讽刺，暴露了这些虚妄信念在现实面前的苍白和虚弱。六爷也就没法继续站在道德制高点上了。当然，影片在这里对人物的表现极其真实，充满矛盾，并不完美的人性，才是生活的常态。英雄与反英雄的对垒，在六爷身上展露得淋漓尽致。
七宗罪，除了“饕餮(破坏健康的暴食)”六爷没犯，其他一个不落，但他的身子骨显然也跟健康搭不上边。所以，身为家长，六爷对晓波、“老炮儿”对“小炮儿”的教育过程，最终以全方位多角度失败告终。
老炮儿观后感3
我不懂电影，不能妄谈大谈，但冲动仍在，余音盘桓，直是一吐为快。
本着点开一部电影瞧瞧，《老炮儿》枪版，我不介意，听说评价不错，点开。
十足的京味，让我这样的西南蛮子刚开始有点不适，但循着那劲我却更是好奇。冯导那一身自带的三分痞气，三分匪气，四分正气从一开始就有体现。规矩，义气，仁义各种影评更是不吝这样的字眼。我无法理解我们父辈那个时代。那一口京味里，凡事讲规矩，你得占理儿，血性谁无?一旦出手，便是个铮铮硬气，这是我们这一代无法体会的情怀。
抛开主流说自己的，《老炮儿》却是让我唏嘘。有一个镜头，六爷到处凑十万块钱，其中一老头推辞说自己儿子忘本拿不出钱，镜头打在还躺在小卖部的房里哼哼的老女人身上。那个哼哼像极了我的奶奶快走那会。那时她意识不清，躺在病床上，嘴里也在哼哼，一声一声的。老人家动弹不得，爸妈一下一下给她擦拭后背，下身，当是洗澡，却对那一声声的叫唤麻木无奈。或许是视角不同，或许有所体会，我偏偏留意到了这一幕。情怀，咱也说不上上一辈，只是社会情态千千万，我们也是那其中的一份。
我爸是一个有情怀的人。小时候我写的东西得了奖给他看，他却说拖泥带水，不干脆得很;有时候趁老妈不在，就和我痛斥他很不自在，却又不得不虚以委蛇的一些人;也在前前一年，我们回老家扫墓的路上，他给我说道他办厂创业的光辉事迹。他会洋洋洒洒地说自己年轻时的样子，又会兢兢业业地伏案写勘察报告，在儿子面前，他还得受他长不大的稚嫩气。自尊心作祟，我在几次一大家子人的场合说他的不是，即便体会到他的无奈，还是不依不舍。他说了一句，“长大点吧”，一边是拿过手边的白酒，给自己满上，头一仰便一杯咽下。
父代的坚守，豪心壮志，在我们长大的这会，仍有不甘，想一吐为快，哪怕为之一试。生活，家庭，儿女，磨掉了你们的锐气壮志，尽管时代飞速，我仍愿意追根溯源，还您一腔热血。一丝一毫，子女当知来之不易。
《老炮儿》里，六爷纵是风光，从他匆忙去接以为是儿子的电话结果是骗子的时候开始，却是一个爷们最柔软的地儿，后面的线也是以此展开。情义也好，江湖也好，风光换代也好，还是这个社会丝丝缝缝里的权钱至上，我只恪守那一条线，前往冰湖前配上重重的雾霾，最后的场景很燃。
我无法像影评里那样还原细节般陈述这“老炮儿”带来的价值观和情怀，但我更愿意去相信，古朴仍存，情怀不死。
身边有两件小事。大家都知道中国人做饭油烟不少，因此我们的洗洁精用去不少，特别和外国室友一个屋檐下，他们就算不说什么也多少在意。最近事临搬家，我去多买了一瓶放在灶台才正式离开。女朋友不解，走都走了，还多事干嘛。我没说啥，本不买也是本分，但就是买了踏实;大学室友四人，其中一位在最后一年一直不用台灯，可能用不上，也可能是都要走了不愿花那钱，当时我便琢磨是不是去搞一个可以用的台灯换上，问下社团里也好，我们几个凑钱也好。只是这个想法一出，便有直言无法理解，我亦碍于面子，最终不了了之。
说起情怀，我便一直向往从《大秦帝国》里每一字句里渗透出来的战国世子的本色饱满，他们可以慷慨激昂，嘲笑一切懦弱，他们不惧死难，只为一言之托。击碎一切虚伪，在事论事，雷厉风行，瓦釜雷鸣。从电影里小飞说到“在遇到您之前，我只相信小说里有这样的人物”，我便无名激动，平头老百姓也并非个个猥琐，尽管是在充斥着老人一到便是碰瓷的现实里。
我并不崇拜当今还活着的某某人，因为只要还没盖棺，就不能置可否，连都要三七开，何况其余。以人为依托的精神寄托实在不敢恭维，只是我们愿意去相信的，是人为之事中体现出的风气，情怀，感情，品质，只是是大是小，广度如何罢了。总之，我的第一遍准影评，致敬《老炮儿》。
老炮儿观后感4
2020年的最后一个晚上，我和几个老哥们儿一起去看了《老炮儿》，我们哥几个是九后，如今也都年近二十，来一起看《老炮儿》，也是因为其中的一个哥们儿看完说非常有感觉，便邀请我们老哥几个一起去看，回味一下当初的北京，也可能是天意，也可能是倒霉，买票的时候就剩下第一排有座位，一排挺着大肚子，身高1米8的中年男子，带着老婆，坐在影院第一排正中间的座位上，中炮儿看老炮儿!如果有个镜头拍下这一幕，我想这个画面应该是很有故事感的。虽然我们几个真的不是什么老炮儿。
90年代出生的人，多少还都赶上老炮儿的影子，遗风，影片中六爷大约为我们的叔叔年纪，影片中的茬架，在我们的阳光灿烂的年纪也茬过。
废话就交代到这里吧，说说看完《老炮儿》的感觉和一些想法。其实我对这部影片不是十分的满意，我觉得故事性太强，太强的故事性，反而削弱了影片想要表达的感觉，虽然演员演的都非常出色，可是真正能让你有感觉的人物不多，能够打动你的人物不多，他们的出现像是完全为了影片故事而出现的，唯一有点感觉的就是六爷，所以，我对这部影片的影评基本就是六爷一人的影评。
在我看来老炮儿整部影片主要说了一件事，就是“人情味儿”，这在六爷和话匣子身上表现的最突出。
片子一开头六爷的出场，就是胡同里遇到小偷的那段，虽然最使人印象深刻的是那句“你看你能走出这条胡同吗?”这是导演想给观众留下的印象。但是片中六爷最想表达的是“钱都拿了人家也不容易，你就费心把身份证给人家还回去，你要是不服，我就给你点颜色看看。”先礼后兵，先君子再小人，这就是六爷的规矩，也是六爷的人情，在他眼里，当小偷可以，当一个不义的小偷不可以。小偷也必须要仗义，要局气。不局气不仗义的小偷不是好小偷。
六爷的世界观，人生观，江湖观从这里开始，贯穿了整部影片，和晓波室友的对话，给路标乞讨钱，准备茬架和闷三儿的对话，教训城管，遇到跳楼的那段等等，都表现了六爷的规矩，他那个年代的人情，对兄弟两肋插刀;对女友嬉笑玩弄、倾其所有;对城管、交警、贪官针锋相对;对穷人雪中送炭，拔刀相助;对敌人先礼后兵、以命相搏。
六爷对哥们的人情，我认为在六爷找洋火儿那段对话，特别凸显，六爷说“说了半天，你上口下口的就没离开钱。”虽然当时他非常缺钱，缺的是救命钱，是救自己儿子的钱，但是，他到最后都没有开口和洋火儿借，可以这么说，他看兄弟情义比看自己儿子的命都重要，而晓波最恨他的也是这件事情，在晓波小的时候，六爷因为打架进了局子，虽然在晓波的质问下，六爷哭了，六爷认错了，但是如果从头再来一次，他的兄弟需要他拔份儿，茬架，他还是会去。
六爷看似是个“讲理”的人，讲“规矩”，其实他对城管，对交警的态度，是最不规矩的人。他讲的是他的规矩，是他对人的感情。
跳楼那段，六爷面对冷酷无情的路人，感情爆发到极点，他愤怒，愤怒兄弟有钱了，变得无情，他愤怒，愤怒现在的孩子眼里只有自己，他愤怒，旁观路人的冷酷无情，于是他开口大骂“你丫跳呀!你丫怎么不跳呀!”
面对这个“冷酷”的世界，六爷累了，于是他倒在了马路上，身体蜷缩的像一条老狗，街上行人在围观这条老狗的时候，还加上了一句“是不是碰瓷儿的呀。”
但是这个世界真的像六爷认为的那样冷酷无情吗?现在的年轻人是像六爷认为的那样不懂事吗?
片子最后，小飞的眼泪和晓波的回答，都很好的解释了这个问题。面对湖面上单身匹马的六爷，小飞哭了，小飞是六爷眼中年轻人的代表，有钱，自大，耍酷，自私，任性，但是小飞哭了。六爷死后，晓波和胡同小孩开了个聚义厅，来了一个问路的，那个孩子教训他说“你懂不懂规矩。”看似他重复了片头六爷的行为，继承了六爷的老炮儿精神。后来六爷儿子出来说“谁都不容易，你就告诉他呗……”片子最后这段对话，总结了整部影片的意思。就是六爷的“规矩”。其实就是“人情冷暖”。
六爷那个年代一去不复返了，这是大势所趋，物质生活必然会越来越丰富，人与人之间不会再像那个年代一样紧密相连，那个年代的口号是“大团结”，这个年代的口号是“实现个人梦想”。
在那个物质极度匮乏的年代，人情味儿十足。影片中，两个年代的人际关系的差别造成的原因，也比较好找到。
物质极度匮乏，人与人之间联系的时间就多，时间多了，感情就丰富了。
物质丰富，和物质打交道的时间就多，比如花在开车的时间，打游戏的时间，旅游的时间，上网的时间等等，如果真正算下来，这时间统计应该是非常惊人的。
上帝说过，你的财富在哪里，你的心就在哪里。
过去人没有物质财务，人最大的财富就是人际关系。
片子结尾六爷死了，死在他生命中最辉煌的战场，我猜六爷的死是意味着老炮儿年代一去不复返。
我认为看老炮儿的人虽然很多，但是如果没有经历过感受过那个年代的人，不会真正能够理解片子的感情。就像于是之老先生所演的《茶馆》一样，不可再现。
老炮儿观后感5
这是一个恰当的主题吗?要知道这个老炮儿不过是一个北京胡同里的混混儿。他年轻时的勇敢和侠义，除了活在老人的记忆中，每每成为喝酒时的谈资话料，好像并没有给他带来任何经济上和政治上的好处。当年打架时的文韬武略，也没有转换成商场或者官场上的特殊才能。人近六十，窘迫地开着一家杂货小店，估计还是托了爹妈把他生在北京的福，与才能和经验无关。
真所谓“窘迫之处见尊严。”这里已经开始接近海明威《老人与海》的写法。只不过这个中国皇城根儿老炮儿，一来还没有那么老，二来不是直接面对自然或者国家机器或者宿命，而是因为儿子的缘故准备和一群半大小孩儿打架。真实坑爹呀!这个剧情安排不禁让人唏嘘。当然硬要拿世界名著的立意对比一部中国商业电影，这个要求稍微高了一点。
从这个角度说，《老炮儿》没有办法成为一部伟大的电影，因为它对灵魂的拷问，关于自我冲突的人类之心，对于人格和人性的超越，没有办法像冰湖上的飞鸟一样腾空而起，却更像那只鸵鸟，终于从牢笼里逃脱，但仍然在北京充满了雾霾和车辆的道路上被追逐。
单纯从艺术角度，情节绝对是个败笔。因为这个戏的主题就是要建立一个独立于政治体制外的规则系统。安排这个情节彻底击碎了这个规则系统。当然，如果没有这个情节，估计该片也很难获得审查通过。
但另外一个角度，不刻意搞笑，不拉一车人上路，不魔幻不穿越，认认真真讲故事。这份诚意和努力，我们都看见了。点一个赞吧!