《登高》教案 篇一
作者：夏永
一、教学目的:
1、欣赏并领会近体诗的艺术特点。
2、品味诗歌的意境。
二、教学重点、难点:
1、重点: 鉴赏诗歌的表现手法，领悟作者的思想感情。
2、难点: 对诗人思想感情的认识。
三、教学时数: 二课时
第一课时
教学内容
讲解《山居秋暝》
教学内容和步骤
一、课前引入--复习诗歌的知识
二、课文分析详细过程：
山居秋暝 王维
空山新雨后，天气晚来秋。 明月松间照，清泉石上流。
竹喧归浣女，莲动下渔舟。 随意春芳歇，王孙自可留。
刘逸生《唐诗小扎》（有删改）
王维的山水诗有个很突出的特点，用热闹的字面不是写出热闹的境界而是写出幽静的境界。我说它是"寓静于动"或"动中显静"。同样是水飞、云起、鸟啼、花发，在别的诗人笔下，也许只能是热闹的铺排，而在王维的笔下却恰好就是幽静的意趣。你看：
飒飒秋雨中，浅浅石榴泻。跳波自相渐，白鹭惊复下。（《栾家濑》）
木末芙蓉花，山中发红萼；涧户寂无人，纷纷开且落。（《辛夷坞》）
人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中。（《鸟鸣涧》）
这一类小诗，画面上充满了动态，有些还是十分热闹，然而意境还是异常幽静的。这些在纸上看来又吵又闹的家伙，完全没有破坏作者所企图创造的意境，反而是构成这意境的主力。你能说不是有点奇怪吗？照我看来，这就是人们把王维的优秀山水诗和那些冷漠枯寂的作品区别开来，认为他的诗"丰缛而不华靡"的原因之一。
这首《山居秋暝》，通过对于秋色的描写，说明山中仍然是一片美丽和平的恬静，从而作出人们可以继续在山中隐居的结论。开头两句，容易明白，不用多说。这里要着重谈的是中间那四句。
中间四句，作者全力描写秋天的晚景，亦即题中点出的"秋暝"。写秋，前人很容易写出一片哀颓萧杀：
"庭风吹故叶，阶露净寒莎。"（雍陶）
"听雨寒更尽，开门落叶深。"（僧无可）
"花酣莲报谢，叶在柳呈疏。"（司空曙）
都不免罩上一层黯淡的色彩。比较豁达的是：
"大暑去酷吏，清风来故人。"
"微雨池塘见，好风襟袖知。"（杜牧）
可是王维在这里却把"空山"的秋暝写的如此热闹："明月松间照，清泉石上流。"上一句是所见，下一句是所闻。"竹喧归浣女，莲动下渔舟。"
上一句是所闻，下一句是所见。错落地把当时的景色、人物勾画得如此幽美，如此绚丽。看起来，这里洋溢着一片热闹；可是，这些明月、清泉、浣女、渔舟的热闹，和作者所要表现的幽静基调并不抵触，反而是相反相成地紧密地结合在一起。正如"蝉噪林逾静，鸟鸣山更幽"这两句脍炙人口的诗句，写出事物的动态不是为了破坏这个幽静的境界，而是为了烘托它。人们从这些喧闹的景物中，很自然地体味出一种和平恬静，体味出恬静中的一片活泼生机，因而它给人的感觉，就不是枯寂阴森，荒凉可怕。它和那些写幽静就必然是寂寞凄清的寒瘦诗人有着截然不同的风格。被称为"四灵"之一的南宋诗人翁卷（字灵舒），他在雁荡山时，曾写出他的观感：
"背日山梅瘦，随潮海鸭寒。平途迷望阔，峻岭疾行难。"
"岚蒸空寺坏，雪压小庵清。果落群猴拾，林昏独虎行。"
我不知道作者当时的心情如何，也许他认为这样才算是"真实"地写出雁荡山的景色。然而，他未免把幽静看得过分死板了，认为只有使用瘦、寒、迷、难、空、昏、坏、独等类字样，才显得幽静，因而他不能不堕入了枯寂的一途。许多山水诗人也打不破这个圈子，把幽静通向冰冷，甚至通向死寂。然而，幽静并不等于枯寂冰冷（假如不是有意描写枯寂死寂的话），只有知道幽静与热闹之间既对立又统一、相反相成的关系，才不难理解王维的优秀山水诗何以与众不同。
在诗的结末里，诗人用"随意春芳歇，王孙自可留"来点明自己愿意留在山中的意思。翻成现代汉语就是说，春夏两季的许多花花草草，如今都已经衰谢了。由他去吧（所谓"随意"）！山中的隐士（所谓"王孙"，是泛指，也包括作者在内）完全能够欣赏这些迷人的秋景，用不着楚山去的。收束了全诗，并点出作者作诗的用意。
三、背诵这首诗歌
第二课时
教学内容
讲解《登高》
教学内容和步骤
一、课前故事引入
（语调低沉，语速缓慢，满怀感情）1200多年前，一个秋天，九月初九重阳节前后。夔州，长江边。大风凛冽地吹，吹得江边万木凋零。树叶在天空中飘飘洒洒，漫山遍地满是衰败、枯黄的树叶。江水滚滚翻腾，急剧地向前冲击。凄冷的风中，有几只孤鸟在盘旋。远处还不时传来几声猿的哀鸣。棗这时，一位老人朝山上走来。他衣衫褴褛，老眼浑浊，蓬头垢面。老人步履蹒跚，跌跌撞撞。他已经满身疾病，有肺病、疟疾、风痹。而且已经"右臂偏枯耳半聋"。
重阳节，是登高祈求长寿的节日。可是这位老人，一生坎坷，穷愁潦倒，似乎已经走到了生命的冬季。而且此时，国家正处在战乱之中，他远离家乡，孤独地一个人在外漂泊。
面对万里江天，面对孤独的飞鸟，面对衰败的枯树，老人百感千愁涌上心头……
二、课文分析引导
1、放音乐《二泉映月》
2、老师在乐声中满怀深情地朗诵《登高》全诗。营造凝重的课堂气氛。
3、师再朗诵，学生跟读
4、讲解：要想读好一首诗或一篇文章，你就把你自己当成作者，化身为其人，就当这首诗或这篇文章就是你自己写的。老师在读这首诗时就真是这样想的，我想我就是杜甫，就是那个老病孤独的杜甫。我就站在长江边上，衣衫褴楼，蓬头垢面，登高望远，怀想家乡，思念亲人，牵挂祖国，同时更凄凉地想自我人生，想自己这一辈子。
所以，读好一首诗，理解--这是首先要做到的。注意，所谓理解，就是理性地把握。（板书：理性地把握）这应是诵读好的一个前提。
可是，同学们，你们想过没有，你们并没有跟我一样非常理性地。深入地理解这首诗呀，你们为什么也读得这么好呢？
3、启发式教学：（1）今天我们学的这首诗首联共写了几种景物？
（2）各分别用什么词描写的？
（3）十四字写六种景，什么特点？
（4）急风、高天、哀猿、清清、白砂、飞鸟，各给人什么感觉？设身处地想想。身体的，还是心灵的？
巴东三峡巫峡长，猿鸣三声泪沾裳"。飞鸟，你们想像一下，应该是一种什么处境的鸟？
同学们敢于展开想像，用自己的想像去填充诗给我们留下的空白。总之，这是不是一只欢乐的鸟呢？
我们为什么不把它想像成一只欢乐的呢？而且大家为什么都认为是一只，而不是多只？
诗人毛泽东笔下也写过一种鸟，"鹰击长空"；诗人王维笔下也写过一种鸟，"鸡鸣山更幽"。它们有什么不同吗？
（5）教师提示：就让我们化身为杜甫，站在高天下、急风中，面对清渚、白沙、孤鸟，诵读一下这两句。"风急"--要读得很凄寒，似乎在牙齿间颤抖着读出这两个字；"天高"--调子要很高并带拖腔，冲上去，描绘得很辽远，但内心很孤单渺小；"猿啸哀"--要有欲哭的调子；……读"鸟飞回"--要想，我杜甫孤独漂泊，远离家乡，我多么想回家呀，我已是晚年了，我还有回到家的那一天吗？
语调、表情、动作都要配合上。"天高"--要仰视，清渚、沙白--要俯视，"鸟飞回"--要远望，向着家乡看。
要求学生对老师的示范，既要听，又要看。（师生共读）
（6）颌联，写了几种景物？
由落水，我们想到什么？由树及人，还是要联系杜甫的此时此境来联想。
生命怎么样？长久还是短暂？
倏忽就是百年。杜甫生于712年，卒于770年，活了58岁，写这首诗时是767年，55岁，也就是去世前三年写的。
如果说"落木萧萧"是有生命短暂之感的话，那么，"不尽长江"呢？
人生倏忽百年，江山万古长青。那么，这两句应该怎样朗诵？你就是杜甫，面对萧萧落木，你应该是什么心情？读这句你应该想什么？你心里的潜台词是什么？第二句，面对滚滚不尽的历史长河，杜甫感到怎么样？
同时，作为一个现实主义诗人，一个有阔大的胸襟的知识分子来说，他仅仅是无可奈何吗？难道他对生命的短暂想不通吗？他是不是想违背自然规律而祈求长生不老呢？
所以，他又感到豁达、坦荡、胸襟开阔。读的时候，大家应该把这种豁达、坦荡，那种气魄读出来。应该读得昂扬一些。站在长江岸边面对汹涌的波涛，目光远望，音调略高。尤其"滚滚"二字应该读出磅虑的气势。待到这里，已经是第三句了，前三句一直低沉，此时应该高昂一些。
5、集体背王维诗《九月九回忆山东兄弟》
6、讨论杜甫的人生
三、根据本课的学习，自学其余几首近体诗
1、学生自学
2、每首诗歌指一名学生分析讲解，其余学生讨论是非
四、课后小结和作业
1、小结课文内容
2、背诵全诗
《登高》教案 篇二
目标定位
1、了解杜甫生平以及对其诗歌创作的影响
2、初步掌握诗歌吟诵的基本方法。
3、赏析情景交融、气象宏伟的艺术特点。
4、感受诗人深沈的苦痛与忧思。
学习设想
1、朗读吟诵。加强朗读训练，使学生通过吟诵感受画面的悲凉气氛和诗人深广的忧思。
2、情景再现。启发学生的创造性想象，再现秋江广阔的情景和抒情主人公的形象，通过再创意境理解这首诗的思想感情和艺术特点。
3、加强背诵指导。
学习时数
一课时
课前阅读准备
1、杜甫
杜甫(712—770)，字子美，曾长安城南少陵以西， 自称少陵野老， 世称杜少陵， 出身于巩县（今河南），唐代现实主义诗人。曾漫游各地，寓居长安十年，“安史之乱”被俘，逃出后任左拾遗，后弃官移家成都筑草堂于浣花西畔，世称浣花草堂，一度任剑南节度参军，检校尚书工部员外郎，世称杜工部。其作品显示了唐由胜转衰的历史过程，被称为“诗史”，有>。代表作>、组诗“三吏”“三别”。
2、写作背景
>这一首诗，向来传为名作。前人对他的地位评价极高，杨伦称之为“杜集七言律诗第一”，胡应麟更把它喻为“古今七言律第一”。这首诗写于大历二年（767年），是杜甫去世前三年在四川的夔州所作。没来夔州之前，他寓居在四川的梓州。在梓州，他“闻官军收河南河北”，觉得中原以定，于是陡然萌发了“青春作伴好还乡”的念头，但未能实现。公元765年5月，他的老友严武辞世，他在蜀地便失去了生活等诸方面的依恃，境遇每况愈下，只好离开了经营五六年的成都草堂，买舟南下。本想直达夔们，却因病魔缠身在云安呆了几个月才到夔州。如果不是当地都督柏茂琳的照顾，他也不可能在此地住三个年头，可能还得四处漂泊。就在这三个年头里，他的生活依然很困难，身体也非常不好。因此，杜甫这首诗是在极度困苦的情况下写成的。
[美文欣赏]
浣花溪畔落沙鸥
有这么一位诗人，他有豪情万丈，志在报国，他渴望“致君尧舜上，再使风俗淳”，
他“自谓颇挺出，立登要路津”。然而苍天弄人，他一生数起数落，郁郁不得志，在友人庇护下，于蜀中浣花溪畔看尽群鸥翻飞。
这就是你吗？一代诗圣，壮志凌云的杜甫。
你少年好学，漫游吴越，遍览齐赵，过着“裘马轻狂”的生活，真是“读万卷书，行万里路”。已过而立，进京赶考，终因小人阻挠而功名难就。长安十年，困顿潦倒，三次献赋，一片至诚。安史之乱，兵荒马乱，仍未能消除热情，只身一人，迢迢千里，奔赴灵武，只为能在新即位的肃宗之前一展才华。拜得左拾遗之职，是你的宿愿，也是你的执着，然而你为人耿直，重情重义，便是你遭人攻击的一个致命弱点。当房管获罪，被贬入狱时，你急疏肃宗，竭力相救，于是，你冒犯龙颜，你触怒小人，直至被贬为华州司马参军，是你的宿命，你的无奈。
遭遇的坎坷至此，便只能挥别朝廷，经秦入蜀，在蜀地找一片属于自己无奈的天空。
成都草堂中，你似乎找到人生的快乐。“舍南舍北皆春水，但见群鸥日日来”，在浣花溪的潺潺流水中，你送走了五载春秋。你不再需要四处觅封侯，不再需要提防小人。“老妻画纸为棋局，稚子敲针作钓钩”，其乐融融，不亦乐乎？严武之死，将这恬淡宁静生活终结。
告别浣花溪，你开始新的漂泊。一叶孤舟，载着孤寂的你，别蜀出峡，漂泊于长江之上。“细草微风岸，危樯独夜舟”。月夜，你一人站在船头上，眺望远方，你是否想起了浣花溪畔的日子，你是否记起了家人，你是否记起了严武君？回首往日，你还有雄心壮志，吟唱“会当凌绝顶，一览众山小”吗？在唐朝由兴盛急遽走向衰败的时代，你崇高的政治理想，伟大的才情抱负，终究还是被碰得头破血流。你饱尝现实社会的冷酷，悲叹自己命运的多舛，真可谓“飘飘何所似，天地一沙鸥”。
是的，你一生就像沙鸥，四处游荡，有家难回，骨肉分离，仕途坎坷，屡被贬黜。你没有李白那样洒脱，能“斗酒十千恣欢谑”；你也永远不会豪迈的宣告，“天生我材必有用，千金散尽还复来”。因此，你只能沉郁，你只能压抑，只能在儒家忠君思想的禁锢下，一面同情百姓的疾苦，又常常为帝王辩护，你的人生就是在这样的痛苦矛盾中磨砺着。
当你拖着病体独自登上江边的高处时，九九重阳，一派萧条，“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”，大气磅礴，更是悲凉沉郁。当你再逢李龟年时，江南风景依旧，但已是物事人非。“正是江南好风景，落花时节又逢君”，无尽沧桑无尽凄苦全在其中，
一生的落魄潦倒，最后的孤单飘荡，最终只能在江湘舟中默无声息地终结。你走了，告别了人世间的冷酷辛酸，这对于你，是一种释然吗？
学习步骤
一、听示范朗读，初步感知诗歌诵读的基本方法。
1、理性的把握
要想读好一首诗或一篇文章，首先得理解诗的作者，理解诗的内涵，必须走进作者的内心中去。我们常说一句话，叫做“文如其人，言为心声”，讲的就是这个道理。你就把你自己当成作者，化身为其人，就当这首诗或这篇文章就是你自己写的。在读这首诗时你就要真这样想，想我就是杜甫，就是那个老病孤独的杜甫。我就站在长江边上，衣衫褴楼，蓬头垢面，登高望远，怀想家乡，思念亲人，牵挂祖国，同时更凄凉地想自我人生，想自己这一辈子。
所以，读好一首诗，理解——这是首先要做到的。注意，所谓理解，就是理性的把握。（板书：理性的把握）这应是诵读好的一个前提。
2、感性的表现
好的诵读，能够感染听者，对深化诗歌的意蕴起到极大的作用。好的诵读包括这几个条件：形象而动情的语言描述，是非常重要、非常关键的。读者应力图造成一种氛围，用这来“冲击”大家，使大家受到感染。（板书：形象的语言描述）
其它还有语调、表情、动作、音乐等。
如本诗，语调低沉、忧伤；朗诵到“潦倒新停浊酒杯”时，可以有一个端起杯来似乎想喝酒，又放下了的动作。
诸多因素综合到一块，就形成了一种境界，文学上叫做“意境”。本诗的意境就是“凄楚，悲凉，悲伤，忧伤，痛苦，孤独…”的。
实际上，诵读者的语言、语调、表情、动作，再加上音乐，这就是一种“暗示”，听众在不自觉中接受了这种“暗示”，不自觉中启动了自己的感情，不自觉中调动了自我的想象，因而也就进入了诵读者所设定的（实际是杜甫的语言所设定的）特定情境。这些都是感性，是感性的表现。（板书：感性的表现）
这是一篇饱蕴情感的文学作品，既需要理性的把握，也需要感性的表现；要做到理性与感性相结合。理性的把握是重要的，但任何时候，都不要忘了感性的表现。
我们就以这两条为准则进入到这首诗中去。
二、赏析文本
1、鉴赏首联-----“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回”
这首诗首联共写了六种景物：风、天、猿、渚、沙、鸟。分别用“急” “高” “啸哀”“清”“白”“飞回”来描写。十四字写六种景，极为凝练。
急风使人感到非常冷。既有身体的，又有心灵的。但更主要是心灵的。
天高，显得天底下的人很渺小，很孤单。
哀猿，使人听到它的叫声非常悲凉。
飞鸟，可以是一只找不到食物的鸟。因为是深秋了，食物很少了。也可以是一只找不到家的鸟。它在到处盘旋，寻找自己的巢。还可以是一只跟鸟群失散的鸟。赏析时要敢于展开想象，用自己的想象去填充诗给我们留下的空白。总之，这是不是一只欢乐的鸟呢，是一只孤独痛苦的鸟。
我们不能把它想象成一只欢乐的鸟，而且只能认为是一只，而不是多只。这是因为我们都是根据杜甫此时此刻的处境去想象的。此时杜甫孤单地一个人在外漂泊。
诗人王维笔下也写过一种鸟，“鸟鸣山更幽”。它们有什么不同吗？
王维笔下的鸟是悠闲自在的鸟。王维特别向往幽静的大自然。鸟就是王维的化身。
我们也要化身为杜甫，站在高天下、急风中，面对清渚、白沙、孤鸟，诵读一下这两句。“风急”——要读得很凄寒，似乎在牙齿间颤抖着读出这两个字；“天高”——调子要很高并带拖腔，冲上去，描绘得很辽远，但内心很孤单渺小；“猿啸哀”——要有欲哭的调子；……读“鸟飞回”——要想，我杜甫孤独漂泊，远离家乡，我多么想回家呀，我已是晚年了，我还有回到家的那一天吗？
语调、表情、动作都要配合上。“天高”——要仰视，清渚、沙白——要俯视，“鸟飞回”——要远望，向着家乡看。
对老师的示范，既要听，又要看。
（师生共读）
2、鉴赏颔联------“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”
颌联只写了两种景物落木、长江。由落木，想到了树，由树及人，还是要联系杜甫的此时此境来联想。杜甫看到落叶飘零，肯定想自己像树一样，已是晚年，已老了。人已经到了生命晚秋。生命是短暂的。倏忽就是百年。杜甫生于712年，卒于770年，活了58岁，写这首诗时是767年，55岁，也就是去世前三年写的。
如果说“落木萧萧”是有生命短暂之感的话，那么，“不尽长江”呢？
应该是时间的无穷，是历史长河的永不停息的感觉。“大江东去，浪淘尽，千古风流人物。” 把这联上下两句的意思，联系起来总结一下，是互相对比着写的，也有衬托，人的生命越短暂，历史和时间越显得悠久。或者反过来说，历史和时间越悠久，人的生命就越显得短暂。“人的生命”，指的是个人的生命。人生倏忽百年，江山万古长青。朗诵？你就是杜甫，面对萧萧落木，你应该是什么心情？读这句你应该想什么？你心里的这两句，心里想——我老了；我怎么这么快、转眼间就老了呢？（试读，很沉郁）
第二句，面对滚滚不尽的历史长河，杜甫感到有些无可奈何。还有一种很宏大的气势。但同时，作为一个现实主义诗人，一个有阔大的胸襟的知识分子来说，他不仅仅是无可奈何，也不是对生命的短暂想不通，更不是想违背自然规律而祈求长生不老，他知道人无论活到何时，都难免一死。这是一种必然规律。所以，他又感到豁达、坦荡、胸襟开阔。读的时候，大家应该把这种豁达、坦荡，那种气魄读出来。应该读得昂扬一些。站在长江岸边面对汹涌的波涛，目光远望，音调略高。尤其“滚滚”二字应该读出磅礴的气势。待到这里，已经是第三句了，前三句一直低沉，此时应该高昂一些。
（全体读）
小结：从画面上，首联和颔联有着不同，首联是一个一个局部景的连缀，颔联就是一个整体的大景。用电影镜头来比方一下，首联是一系列镜头的组合，颔联就是江和树的一个大场景。
前者有镜头组接、切换，俯仰天地；后者是长镜头，大笔挥洒，一气呵成。如果说前两联是写景的话，那么后两联就是抒情。
3、赏析颈联------“万里悲秋常做客，百年多病独登台”
“做客”和现在的“做客”不同，这里的“做客”是客居他乡的意思。杜甫这里是漂泊他乡、流浪他乡的意思。而且，杜甫此时是在战乱的年代。是长久的，不断的。“常”做客。杜甫从48岁开始，一直到58岁去世为止，11年中，一直在外漂零。写这首诗时已是第八个年头了。什么叫登台呢（根据过去学过的诗解释一下，生集体背王维诗《九月九回忆山东兄弟》）？登台，是九九重阳节的一种习俗。古人为什么登台？是为了祈求长寿。登台都是全家一起去，可是杜甫呢？是独自一人，登台的地点一般都是在自己的家乡，而杜甫呢？是在离家万里的他乡，悲凉的秋天。做客并登台，已是两层“愁”，是双倍的愁。想想看，再这样层层叠加上去已是六层了。
再往深处想，杜甫登台是百年了。
“百年”，就是老年，拖着多病的身体，这样又是八层愁苦。
所以我们读的时候，要努力传达出杜甫老人那种沈郁顿挫的深层次的内心感情。首先心中要有具体实在的体验。如读“万里悲秋常做客”，要心中眷念着家乡，“万”“悲”“常”都要重读，如“万”，开口要大，腔调要拖长，以描绘迢遥万里之状；读“常做客”，要倍感身世凄凉。“百年多病独登台”，要深感自己老病孤独，孤苦伶什，形单影只，无所依傍。“百”“多”“独”都要重读，其中“独”字要读得特别痛苦。
（生齐读、单读）
4、赏析尾联------“艰难苦困繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯”
造成杜甫愁苦的最根本的原因是什么呢？是国难，是连年的战乱。由于艰难痛苦和仇恨，使我两鬓斑白了。苦，是什么意思？在国势艰难的时候，我极度痛恨，我已经老了，以致两鬓斑白了。苦，是极度的意思。这样更表现出杜甫的忧国忧民。杜甫想为国家出力，平定战乱，但是由于年老多病而不能为国家出力了。是一种忧愤的心情，心急如焚。
心急如焚，才白发丛生，两鬓染霜。心有余而力不足。另外，从句法角度还能讲出些道理来。比方，前后两句是对偶的，句法的结构应该相同。后一句是“潦倒新停浊酒杯”，“新停”与“浊酒杯”之间是动宾结构，是“刚刚停下浊酒杯”的意思（也就是刚戒了酒）。那么上句相应的词“苦恨”与“繁霜鬓”也应该是动宾结构，是“极度痛恨两鬓染霜”的意思。
句法结构对应，相应的词也两两相对。“新”与“苦”都是副词。
“艰难”也不仅仅指国家艰难，更主要的还有个人艰难。因为杜甫此时已经是“百年”，也就是晚年了，而且浑身是病，他估计自己恐怕也活不多久了，所以此时的杜甫老人想的更多的应该是自己艰难的不容易的一生。颠沛流离，坎坎坷坷——几乎一直伴随着杜甫老人的一生。这里既有国家的艰难，又有个人的苦难，二者都有。他既忧国，忧民，又忧身。应该特别强调杜甫的一个独特之处，就是：古代许多知识分子常以“达则兼济天下，穷则独善其身”作为处世准则，而杜甫却是无论穷达，都是兼济天下。
杜甫这个人特别爱喝酒，我们学过的杜甫的诗中，这已经不是第一次写到喝酒了。还能举出些喝酒的例子来，“白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡。”杜甫《九日》诗中有“重阳独酌杯中酒，抱病起登江上台”。杜甫客也喝酒，忧也喝酒。咱们中国似乎惟有酒能够淋漓尽致地表达或喜或化的感情。而且此时是重阳节呀，按习俗应该喝菊花酒。但是老人却不能喝酒了。因为他有肺病等多种疾病，他因病戒了酒，而且还因为穷困，他也不一定能够有酒喝。借酒才能浇愁，至少能消散一些愁闷的情绪。可是却不能喝酒，这愁闷可怎么了却，怎么疏解呢？——只能郁结在诗的结尾，郁结在杜甫老人的心头。我们读的时候，也应该把这种有愁不能解的深沉苦闷表达出来。
“艰难”要读得稍慢、稍低，“苦恨”要快、要高、要特别重，从牙缝间吐出这两个字，“繁霜鬓”又要稍缓，但声音不能低。当读 “新停浊酒杯”时，要把欲罢不能的情绪表达出来。
（师生共读）
5、结束赏析
同学们，这首诗大家已经背下来了。杜甫是我们民族的精神祖先，是我们每个人的精神先辈。让我们在乐声中背过这首诗，永远铭记这首诗，这是杜甫老人留给我们的一笔宝贵的精神遗产。
（课在深情的朗读声中结束）
三、作业 布置
1、背诵全诗
2、译成白话诗
翻译时要发挥想象，补充形象，再创意境，充分创造本诗“凄楚，悲凉，悲伤，忧伤，痛苦，孤独”的基调氛围。
板书设计
诵读要领：
理性的把握：了解诗的作者
理解诗的内涵 文如其人，言为心声。
走进诗人内心
感性的表现：语言、语调、表情、动作、音乐
情感蕴藏：
首联 哀婉
孤独
颔联 沉郁
高昂
颈联 愁苦
沉痛
尾联 忧愤
无奈
2003/10/
《登高》教案 篇三
【教学课的缘起】：在与学生一起讨论写秋的古代诗句时，学生举了好多有关秋的诗词名句。从唐代王建的“今夜月明人尽望，不知秋思落谁家？”到刘禹锡的“自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝”，特别有同学提到了杜甫的“万里悲秋常作客，百年多病独登台”句，可以说同学们已不仅仅是从写景体现秋季来回答问题，而是大多从秋所蕴涵的感情色彩角度来展开讨论。在这种情况下，我便萌生了上一节《登高》课堂探究讨论课的想法，借此引导学生正确、全面地认识诗歌所表现的意图与思想情感，能够既感受到诗歌的形象性，更能领会诗歌思想蕴涵的深刻性，培养学生对古典诗歌的审美意识，汲取古诗丰富的营养，为学生课外阅读古诗奠定基础，提高欣赏品位。
导入：
师：同学们，今天的这堂课让我们一起来欣赏杜甫的《登高》诗，学习诗的最好的办法是诵读，通过诵读，可以走进作品描写的意境中去，走进作者的情感世界里去，从而受到感染，获得启示。首先我们一起来欣赏《登高》诗的配乐朗诵和有关诗句的画面。
（用多媒体放映诗与画《登高》）：
风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。
无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。
万里悲秋常作客，百年多病独登台。
艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。
（学生认真地观看，感受诗意）
师：请同学们有感情地再跟着画面朗读这首诗，讨论这首诗写了什么？又是怎样写的？下面请同学们交流一下
（学生思考片刻后，有几个举起了手）
生１：写了夔州的秋天、落叶、长江、沙渚、猿鸣、飞鸟这些景物，有仰望，有俯视，是从多个角度来写的。
生２：还有诗人的登高远眺。从他眼中描幕了一幅“夔州三峡秋景图”，是由近及远，又由远及近来写的，采用了不同的视角。上、下、远、近的秋色塞满了整个天地之间。
生３：诗的前四句写景，后四句写人事，是借景抒情的写法。
师：很好。你们对诗文内容已经很了解。那么，前四句写景出现的“猿鸣”、“飞鸟”、“落叶”、“长江”四个意象有什么寓意呢？诗人的意图又是什么呢？有什么深刻的蕴涵呢？
生：……（生沉默）
师：哪位同学能发挥一下想像，把这幅“三峡秋景图”具体描绘一下，让同学们再深刻地感受一下，体味诗的意象，从而更好地领会诗人的情感和意图。
（有几位文学基础好些的学生埋头在纸上快速地写着）
生：这是唐代宗大历二年深秋的一天，阵阵秋风，送来山猿声声长啸。山鸣谷应回荡在天际，令人心惊胆颤。冷冷清清的水中小洲，泛着白光的岸边沙石，孤零零几只小鸟在其间低飞，秋风吹动稀疏的白发，诗人步履蹒跚，独自登上三峡一处荒寂的高台。呼啸的风声，澎湃的涛声，凄厉的猿声，声声入耳。那被风吹落的片片枯叶，满山遍野，不时掉落在诗人的脚下，又很快被秋风卷走。面对着凄凉萧杀的景象，漂泊西南的诗人禁不住老泪纵横……
（不少学生鼓掌）
师：说得太好了，有MTV的那种感觉。同学们想想过去我们学过的古诗中，“猿鸣”一般是不是用来表达人的内心的一种忧愁，那么“飞鸟”呢？
生１：“飞鸟”既然是在空中飞，说明它无处停息，比喻孤独无依。
生２：“落叶”有落叶归根的意思。
生３：长江一泻千里，比喻时间的流逝。
师：诗的意境已经深挖出来了，我们再联系一下“万里悲秋常作客，百年多病独登台”，“艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯”四句，自然就更能体会诗人借景寄托的心境。大家再把这四句诗反复读几遍，小组讨论一下，然后作一番交流。
（学生讨论，师巡视指导）
生１：这几句诗写出了诗人晚年的心境，因为“常作客”指万里漂泊，居无定所；
“百年”指年迈衰老；“多病”指疾病缠身；“悲秋”写得就很沉痛，以往秋天都用来比喻收获，是喜悦，但诗人想到自己沦落他乡，年老多病的处境，就生出了无限的悲伤。
生２：说心境，不如说是处境：诗人因为漂泊无定，备尝艰难潦倒之苦，使自己白发满鬓；又因为疾病缠身，诗人喜喝酒而酒又没有了，自然就触景生情，心中的悲伤难以排谴。
生３：我觉得整首诗层次应该很清晰，前四句写季节之秋，后四句写个人之秋，全诗用“秋”字聚焦，用“悲”字贯穿，充分体现了诗人晚年孤愁的心境。
生４：难道孤愁就是杜甫的晚年，就是中国历史上最伟大的现实主义诗人晚年的心境吗？
师：我觉得这个问题提得好！同学们，如果用悲季节之秋，悲个人之秋来概括这首诗的思想情感，并进而认为这就是诗人晚年的心境，那还是杜甫吗？
生：……（生沉寂）
师：请同学们认真思考一下，杜甫当时年老多病，为什么还要登高呢？
生：因为他要望望那安史之乱的硝烟尚未消散的祖国山河，虽然他知道登高望远，满目都是秋，但还是止不住那登临的沉重脚步。
师：能看到真的硝烟吗？
生：看不到的，那是他心里的硝烟，那硝烟中，不断涌现出来的是大唐衰微，朝纲不振，满目疮痍……
师：那么，回过头，我们再一起来思考“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”难道仅仅是季节之秋吗？“艰难苦恨”难道仅仅是由于作客，多病吗？让我们一起走入诗人的心灵，深挖一下诗歌的思想蕴涵。
（再次播放诗与画《登高》片段，让学生沉浸其中，感悟诗情）
生：无边落木仿佛就是唐帝国衰败的写照，从江河东去中我们分明可以感受到无情的历史变迁，萧瑟的秋意中饱含着杜甫多么深厚的忧国忧民的感情啊。
师：说得好啊！
生：“艰难苦恨”也不是杜甫个人万里作客的悲伤，“繁霜鬓”是由于杜甫忧国忧民，忧虑过深过重造成的。
…………
（发言的学生很多，这里不一一详述）
师：太感人了。同学们谈的都很有道理，只要我们从整体上去感受诗的氛围，从触景生情中去感受无处不荡漾着的灾难时代的痛楚声音，就一定能够理解《登高》诗的真正意蕴。现在，同学们再讨论一下：在季节之秋和个人之秋中还渗透着一个怎样的“秋”呢？
（师在黑板上画了三个圈）
生：在季节之秋和个人之秋中，还渗透着一个国家之秋，正是这个“秋”充斥着诗人的心胸，并且与季节之秋、个人之秋产生了共鸣，只有这个“秋”才是诗人所悲之秋的真正灵魂。
师：这就是杜甫身处人生之秋，望着季节之秋，心里装着国家之秋啊！老师还觉得“艰难”与“苦恨”间必然存在一种关系，是什么关系呢？同学们，请认真思考一下，没有“艰难”，何来“苦恨”？这是什么关系呢？
生：是因果关系。艰难的世事，国家处于多事之秋。国难深重，正是匹夫有责，奋力报国的时候，可是杜甫自己却年老多病，令他痛心疾首，万分憾恨。
师：噢，原来杜甫“苦恨”的是自己不能再为国为民尽力了！这是诗人的自责，他忧愤深广，既不像苏轼，也不像李白。苏轼在政治上失意时，能旷达自解、“倚杖听歌声”；杜甫做不到，他终生坎坷，却从不谈清风明月，即使晚年走投无路，也未曾问过桃园仙踪，他活得太执著。杜甫更不是李白。李白总是在自我张大，一会儿上九天揽月，一会儿下五洋捉鳖；杜甫却总在自责自己不能挽狂澜于既倒，不能救生民于水火，这才是“苦恨”的真正底蕴，这才是独一无二的杜甫心哪！
同学们，这一节课老师和大家一起讨论了《登高》诗的思想蕴涵，边说边谈，边谈边说，每一个活动细节都进行得很好，特别是有好几位同学的发言很深刻，关于结构艺术方面的问题，由于时间关系，留着咱们下次说，好不好？下课。（师生道别）
教后感：
本堂课师生对话的气氛非常活跃，学生们调动了自己的知识体验，想象与直觉，根据收集到的信息分析，解释诗句的含义与思想蕴涵，取得了较好的效果。这样的探究型语文审美教学课使学生认真地阅读作品，师生之间平等尊重，相互交流，不仅充分调动了学生的感受力，而且也能从理性的角度更好地把握作品所传递的诸多信息。
《登高》教案 篇四
师：同学们愿意听电影故事吗？
1200多年前，一个秋天，九月初九重阳节前后。夔州，长江边。大风凛冽地吹，吹得江边万木凋零。树叶在天空中飘飘洒洒，漫山遍地满是衰败、枯黄的树叶。江水滚滚翻腾，急剧地向前冲击。凄冷的风中，有几只孤鸟在盘旋。远处还不时传来几声猿的哀鸣。棗这时，一位老人朝山上走来。他衣衫褴褛，老眼浑浊，蓬头垢面。老人步履蹒跚，跌跌撞撞。他已经满身疾病，有肺病、疟疾、风痹。而且已经“右臂偏枯耳半聋”。
重阳节，是登高祈求长寿的节日。可是这位老人，一生坎坷，穷愁潦倒，似乎已经走到了生命的冬季。而且此时，国家正处在战乱之中，他远离家乡，孤独地一个人在外漂泊。
面对万里江天，面对孤独的飞鸟，面对衰败的枯树，老人百感千愁涌上心头……
（放音乐《二泉映月》，老师在乐声中满怀深情地朗诵《登高》全诗。课堂中气氛凝重，有些学生流下泪来）
师：这个老人是难呀？
生：是杜甫。
一生：老师，请您再朗诵一遍吧！（她红着脸，噙着眼泪。全体学生都应声附和）
师：老师朗诵得好吗？还没听够呀。
生：好，还想再听！
（师再朗诵，学生跟读）
师：大家读得相当棒！我猜一定比平时读得好。知道这是为什么吗？
一生：老师，你很动情。你感染了我们大家，我们被不知不觉感动了。
师：那么，老师为什么很动情？
一生：你很了解杜甫，很了解这首诗。
师：了解还是理解？
生：理解。
师：对，要想读好，首先得理解诗的作者，理解诗的内涵，必须走进作者的内心中去。我们常说一句话，叫做“文如——”
生：文如其人。
师：“言为——”
生：言为心声。
师：我有这样一个观点，不知对不对？即，要想读好一首诗或一篇文章，你就把你自己当成作者，化身为其人，就当这首诗或这篇文章就是你自己写的。老师在读这首诗时就真是这样想的，我想我就是杜甫，就是那个老病孤独的杜甫。我就站在长江边上，衣衫褴楼，蓬头垢面，登高望远，怀想家乡，思念亲人，牵挂祖国，同时更凄凉地想自我人生，想自己这一辈子。
所以，读好一首诗，理解——这是首先要做到的。注意，所谓理解，就是理性地把握。（板书：理性地把握）这应是诵读好的一个前提。
可是，同学们，你们想过没有，你们并没有跟我一样非常理性地。深入地理解这首诗呀，你们为什么也读得这么好呢？
（课堂中一时沉寂。学生都陷入思考）
一生：我们被你开头的描述感动了。
一生：你开头的描述，非常凄凉，再加上我们一想像，挺难受的，就不由自主地受到感染了。
一生：我们不知不觉就进入到一种意境中去了。
师：对，老师形象而动情的语言描述，是非常重要、非常关键的。老师力图造成一种氛围，用这来“冲击”大家，使大家受到感染。（板书：形象的语言描述） 仅靠语言吗？还有没有其他因素？
一生：还有老师的语调、表情。
一生：再加上动作。
师：语调、表情怎么样？动作又怎么样？
生：语调低沉、忧伤。
生：朗诵到“潦倒新停浊酒杯”时，你有一个动作，你端起杯来似乎想喝酒，又放下了。
师：对，语言，语调，表情，动作，（板书：语言 语调 表情 动作）这都是非常关键的。
一生：还有，音乐的烘托。
师：对，还有音乐的烘托，这也是很重要的。（板书：音乐）诸多因素综合到一块，就形成了一种境界，文学上叫做——
生：意境。
师：什么“意境”呢？
生：凄楚，悲凉，悲伤，忧伤，痛苦，孤独……
师：实际上，老师的语言、语调、表情、动作，再加上音乐，这就是一种“暗示”，同学们在不自觉中接受了这种“暗示”，不自觉中启动了自己的感情，不自觉中调动了自我的想像，因而也就进入了老师所设定的（实际是杜甫的语言所设定的）特定情境。（板书：不自觉）所有这些语言、语调、表情、动作、音乐，都可以叫什么呢？这些都是理性的，还是感性的？
生：感性的。
师：感性的表现。（板书：感性的表现）
这是一篇饱蕴情感的文学作品，既需要理性的把握，也需要感性的表现；要做到理性与感性相结合。理性的把握是重要的，担任何时候，都不要忘了感性的表现。我们就以这两条为准则进入到这首诗中去。
师：今天我们学的这首诗首联共写了几种景物？
生：六种。风、天、猿、渚、沙、鸟。
师：各分别用什么词描写的？
生：风用“急”，天用“高”，以下分别用“啸哀”“清”“白”“飞回”。 师：十四字写六种景，什么特点？
生：凝练。
师：急风、高天、哀猿、清清、白砂、飞鸟，各给人什么感觉？设身处地想想。
一生：急风使人感到非常冷。
师：身体的，还是心灵的？
生：既有身体的，又有心灵的。但更主要是心灵的。
生：心寒。
生：天高，显得天底下的人很渺小，很孤单。
生；哀猿，使人听到它的叫声非常悲凉。
师：“巴东三峡巫峡长，猿鸣三声泪沾裳”。飞鸟，你们想像一下，应该是一种什么处境的鸟？
一生：我想，应该是一只找不到食物的鸟。因为是深秋了，食物很少了。
一生：是一只找不到家的鸟。它在到处盘旋，寻找自己的巢。
一生：我觉得，这是一只跟鸟群失散的鸟。
师：同学们敢于展开想像，用自己的想像去填充诗给我们留下的空白。总之，这是不是一只欢乐的鸟呢？
生：不是，这是一只孤独痛苦的鸟。
师：我们为什么不把它想像成一只欢乐的呢？而且大家为什么都认为是一只，而不是多只？
一生：因为我们都是根据杜甫此时此刻的处境去想像的。此时杜甫孤单地一个人在外漂泊。
师：诗人毛泽东笔下也写过一种鸟，“鹰击长空”；诗人王维笔下也写过一种鸟，“鸡鸣山更幽”。它们有什么不同吗？
一生：毛泽东笔下的鸟是充满活力和朝气的鸟。
一生：王维笔下的鸟是悠闲自在的鸟。
师：为什么？
一生：因为毛泽东当时正处在立志改造中国的青年时期。
一生：王维特别向往幽静的大自然。
师：如此说来，那鹰与鸟就是毛泽东和王维的化身了？
一生：我认为是这样。
师：就让我们化身为杜甫，站在高天下、急风中，面对清渚、白沙、孤鸟，诵读一下这两句。“风急”——要读得很凄寒，似乎在牙齿间颤抖着读出这两个字；“天高”——调子要很高并带拖腔，冲上去，描绘得很辽远，但内心很孤单渺小；“猿啸哀”——要有欲哭的调子；……读“鸟飞回”——要想，我杜甫孤独漂泊，远离家乡，我多么想回家呀，我已是晚年了，我还有回到家的那一天吗？
语调、表情、动作都要配合上。“天高”——要仰视，清渚、沙白——要俯视，“鸟飞回”——要远望，向着家乡看。
对老师的示范，既要听，又要看。
（师生共读）
师：颌联，写了几种景物？
生：只有两种，落木、长江。
师：由落水，我们想到什么？由树及人，还是要联系杜甫的此时此境来联想。
生：我想，杜甫看到落叶飘零，肯定想自己像树一样，已是晚年，已老了。
生：人已经到了生命晚秋。
师：生命怎么样？长久还是短暂？
生：生命短暂。
师：倏忽就是百年。杜甫生于712年，卒于770年，活了58岁，写这首诗时是767年，55岁，也就是去世前三年写的。
如果说“落木萧萧”是有生命短暂之感的话，那么，“不尽长江”呢？
生：应该是时间的无穷。
生：是历史长河的永不停息的感觉。“大江东去，浪淘尽，千古风流人物。” 师：能把这联上下两句的意思，联系起来总结一下吗？
一生：我觉得似乎是互相对比着写的。
师：是对比，有没有衬托呢？
一生：有。人的生命越短暂，历史和时间越显得悠久。
师：或者反过来说——
一生：历史和时间越悠久，人的生命就越显得短暂。
师：“人的生命”，指的是人类的生命，还是个人的生命？
一生：是个人生命。历史和时间越悠久，个人生命就越显得短暂。
师：总结得很好。人生倏忽百年，江山万古长青。那么，这两句应该怎样朗诵？你就是杜甫，面对萧萧落木，你应该是什么心情？读这句你应该想什么？你心里的潜台词是什么？
一生：我心里想——我老了；我怎么这么快、转眼间就老了呢？（生试读，很沉郁。全体学生为之鼓掌）
师：第二句，面对滚滚不尽的历史长河，杜甫感到怎么样？
一生：有些无可奈何。
师：有一些。还有呢？
一生：老师，我不同意他的观点，我觉得这句更多是……是一种气势。
师：什么气势？
一生：一种很宏大的气势。
师：对的，有无可奈何。但同时，作为一个现实主义诗人，一个有阔大的胸襟的知识分子来说，他仅仅是无可奈何吗？难道他对生命的短暂想不通吗？他是不是想违背自然规律而祈求长生不老呢？
一生：不是，作为现实主义诗人，他知道人无论活到何时，都难免一死。这是一种必然规律。
师：所以，他又感到豁达、坦荡、胸襟开阔。读的时候，大家应该把这种豁达、坦荡，那种气魄读出来。应该读得昂扬一些。站在长江岸边面对汹涌的波涛，目光远望，音调略高。尤其“滚滚”二字应该读出磅虑的气势。待到这里，已经是第三句了，前三句一直低沉，此时应该高昂一些。
（全体读）
师：从画面上，首联和颔联有何不同？
一生：首联是一个一个局部景的连缀，颔联就是一个整体的大景。
师：用电影镜头来比方一下。
一生：首联是一系列镜头的组合，颔联就是江和树的一个大场景。
师；前者有镜头组接、切换，俯仰天地；后者是长镜头，大笔挥洒，一气呵成。如果说前两联是写景的话，那么后两联是什么？
生：抒情。
师：“万里悲秋常做客，百年多病独登台。”什么是“做客”？是否和现在的“做客”相同？
生：不同，这里的“做客”是客居他乡的意思。
师：是一般的那种客居他乡吗？比方说，有的同学也是在外求学，这也是客居他乡呀，有什么不同吗？
生：杜甫这里是漂泊他乡、流浪他乡的意思。
生：而且，杜甫此时是在战乱的年代。
师：是短时间的吗？
生：是长久的，不断的。“常”做客。
师：杜甫从48岁开始，一直到58岁去世为止， 11年中，一直在外漂零。写这首诗时已是第八个年头了。
什么叫登台呢？能否根据过去学过的诗解释一下？
（生集体背王维诗《九月九回忆山东兄弟》）
生：登台，是九九重阳节的一种习俗。
师：古人为什么登台？是为了祈求长寿。登台都是全家一起去，可是杜甫呢？
生：是独自一人。
师：登台的地点一般都是在自己的家乡，而杜甫呢？
生：是在离家万里的他乡。
师：什么季节呢？
生：悲凉的秋天。
师：做客并登台，已是两层“愁”，是双倍的愁。想想看，再这样层层叠加上去已是几层了？
生：六层。
师：再往深处想，杜甫登台是在什么年纪？
生：“百年”，就是老年。
师：拖着什么样的身体？
生：多病的身体。
师：这样又是几层、几倍的愁苦了。
生：八层愁苦。
师：所以我们读的时候，要努力传达出杜甫老人那种沉郁顿挫的深层次的内心感情。首先心中要有具体实在的体验。如读“万里悲秋常做客”，要心中眷念着家乡，“万”“悲”“常”都要重读，如“万”，开口要大，腔调要拖长，以描绘迢遥万里之状；读“常做客”，要倍感身世凄凉。“百年多病独登台”，要深感自己老病孤独，孤苦伶什，形单影只，无所依傍。“百”“多”“独”都要重读，其中“独”字要读得特别痛苦。跟老师一块读。
（生齐读、单读）
师：造成杜甫愁苦的最根本的原因是什么呢？
生：是国难，是连年的战乱。
师：是从哪联的哪句诗知道的？
生：从“艰难苦恨繁霜鬓”一句知道的。
师：这句诗怎么解释？
生：由于艰难痛苦和仇恨，使我两鬓斑白了。
师：苦，是什么意思？
失：痛苦。
师：这样解释大体上也讲得过去。不过，老师还有一种解释：在国势艰难的时候，我极度痛恨我已经老了，以致两鬓斑白了。苦，是极度的意思。咱们比较一下哪种解释更好？
生：老师的解释更好。因为，这样更表现出杜甫的忧国忧民。
生：杜甫想为国家出力，平定战乱，但是由于年老多病而不能为国家出力了。
师：是一种什么心情？忧愁还是忧愤？
生：忧愤，心急如焚。
师：对，就是心急如焚，这个词用得好。心急如焚，才白发丛生，两鬓染霜。心有余而力不足。另外，从句法角度还能讲出些道理来吗？比方，前后两句是对偶的，句法的结构应该相同——
一生：后一句是“潦倒新停浊酒杯”，“新停”与“浊酒杯”之间是动宾结构，是“刚刚停下浊酒杯”的意思。（师：也就是刚戒了酒）那么上句相应的词“苦恨”与“繁霜鬓”也应该是动宾结构，是“极度痛恨两鬓染霜”的意思。
师：句法结构对应，相应的词也两两相对。“新”与“苦”都是副词。大家应该为这位同学的认真思考精神鼓掌。（生鼓掌）
同学再认真想想，“艰难”仅仅指国家艰难吗？
一生：我觉得更主要的还有个人艰难。因为杜甫此时已经是 “百年”，也就是晚年了，而且浑身是病，他估计自己恐怕也活不多久了，所以此时的杜甫老人想的更多的应该是自己艰难的不容易的一生。
师：有道理，颠沛流离，坎坎坷坷——几乎一直伴随着杜甫老人的一生。这里既有国家的艰难，又有个人的苦难，二者都有。他既忧国，忧民，又忧身。我特别强调杜甫的一个独特之处，就是：古代许多知识分子常以“达则兼济天下，穷则独善其身”作为处世准则，而杜甫却是无论穷达，都是兼济天下。
杜甫这个人特别爱喝酒，我们学过的杜甫的诗中，这已经不是第一次写到喝酒了。还能举出些喝酒的例子来吗？
生：“白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡。”
师：杜甫《九日》诗中有“重阳独酌杯中酒，抱病起登江上台”。杜甫客也喝酒，忧也喝酒。咱们中国似乎惟有酒能够淋漓尽致地表达或喜或化的感情。而且此时是重阳节呀，按习俗应该喝菊花酒。但是老人却不能喝酒了。因为棗
一生：因为他有肺病等多种疾病，他因病戒了酒。
一生：而且因为穷困，他也不一定能够有酒喝。
师：同学们，借酒才能浇愁呀，至少能消散一些愁闷的情绪。可是却不能喝酒，这愁闷可怎么了却，怎么疏解呢？——只能郁结在诗的结尾，郁结在杜甫老人的心头。我们读的时候，也应该把这种有愁不能解的深沉苦闷表达出来。
“艰难”要读得稍慢、稍低，“苦很”要快、要高、要特别重，从牙缝间吐出这两个字，“繁霜鬓”又要稍缓，但声音不能低。当读 “新停浊酒杯”时，要把欲罢不能的情绪表达出来。（师生共读）。
师：（深情地）同学们，这首诗大家已经背下来了。杜甫是我们民族的精神祖先，是我们每个人的精神先辈。让我们在乐声中背过这首诗，永远铭记这首诗，这是杜甫老人留给我们的一笔宝贵的精神遗产。
（课在深情的朗读声中结束）
登高教案 篇五
【教学目标】
1．了解杜甫生平以及对其诗歌创作的影响。
2．赏析情景交融、气象宏伟、沉郁顿挫的艺术特点。
3．感受诗人深沉的苦痛与忧思。
【教学重难点】
1、背诵全诗。
2、鉴赏诗歌的表现手法，领悟作者的思想感情。
【课时安排】
1、题解
［导语设计］
1200多年前，一个秋天，九月初九重阳节前后。夔州，长江边。大风凛冽地吹，吹得江边万木凋零。树叶在天空中飘飘洒洒，漫山遍地满是衰败、枯黄的树叶。江水滚滚翻腾，急剧地向前冲击。凄冷的风中，有几只孤鸟在盘旋。远处还不时传来几声猿的哀鸣。棗这时，一位老人朝山上走来。他衣衫褴褛，老眼浑浊，蓬头垢面。老人步履蹒跚，跌跌撞撞。他已经满身疾病，有肺病、疟疾、风痹。而且已经右臂偏枯耳半聋。重阳节，是登高祈求长寿的节日。可是这位老人，一生坎坷，穷愁潦倒，似乎已经走到了生命的冬季。而且此时，国家正处在战乱之中，他远离家乡，孤独地一个人在外漂泊。面对万里江天，面对孤独的飞鸟，面对衰败的枯树，老人百感千愁涌上心头……
［诗人简介］
（712－770），字子美，生于河南巩县（今河南省巩县），是名诗人杜审言的孙子。因曾居长安城南少陵，故自称少陵野老，世称杜少陵。三十五岁以前读书与游历。天宝年间到长安，仕进无门，困顿了十年，才获得右卫率府胄曹参军的小职。安史之乱开始，他流亡颠沛，竟为叛军所俘；脱险后，授官左拾遗。乾元二年（七五九），他弃官西行，最后到四川，定居成都一度在剑南节度使严武幕中任检校工部员外郎，故又有杜工部之称。晚年举家东迁，途中留滞夔州二年，出峡。漂泊鄂、湘一带，贫病而卒。
子美生活在唐朝由盛转衰的历史时期，其诗多涉笔社会动荡、政治黑暗、人民疾苦，被誉为“诗史”。其人忧国忧民，人格高尚，诗艺精湛，被奉为“诗圣”。
杜甫善于运用古典诗歌的许多体制，并加以创造性地发展。他是新乐府诗体的开路人。他的乐府诗，促成了中唐时期新乐府运动的发展。他的五七古长篇，亦诗亦史，展开铺叙，而又着力于全篇的回旋往复，标志着我国诗歌艺术的高度成就。杜甫在五七律上也表现出显著的创造性，积累了关于声律、对仗、炼字炼句等完整的艺术经验，使这一体裁达到完全成熟的阶段。有《杜工部集》传世。
［背景简介］
这首诗是杜甫大历二年（767）秋在夔州所作。夔州位于长江之滨、矍塘峡口，以水急、风大、多猿著称。诗中抒发的不只是诗人个人的不幸。当时，安史之乱已经结束四年了，但地方军阀们又乘隙而起，相互争夺地盘，造成社会**，民不聊生。在这种形势下，诗人只得继续“飘泊西南天地间”。他的郁闷是多种因素造成的，这里有时代的苦难，也有家道的艰辛，个人多病和壮志未酬，再加上好友李白、高适、严武的相继辞世。为了排遣浓云一样时时压在心头的郁闷，他抱病登台，但悲凉萧瑟的江峡秋景反倒使他增添了新的悲哀。
2、学生自读感悟
自读全诗
悟主旨
根据注脚，解读诗歌的内容与结构
（问题，本文写了哪些意象？和哪些内容 ？）
（前四句写登高见闻，重在写景，以天、风、沙、渚、猿啸、鸟飞、落木、江水构图；后四句依景抒情，
写诗人
（揭示了哪些情感主旨？）
个人 长年飘泊 常作客
老病孤愁 繁霜鬓 、停洒杯，独登台
国家 忧国伤时 艰难苦恨
壮志难酬 繁霜鬓、落木萧萧下，长江滚来
韶光易逝
品意境
思考情景间的联系
感悟沉郁顿挫的美学风格。
1、师生讨论：前四句所绘的秋景图是一幅什么样的图画，
（是一幅凄凉的秋景图。诗人登上高处，峡中不断传来）
2、溶铸了诗人什么样的感情和意境？
A体会“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回”意境
意境 ： 凄凉，凄清、
高远，广阔
情感 ：“猿啸哀”之声，使顿生悲情， 悲伤
B体会“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。”接 “落木萧萧”“长江滚滚”，
意境：雄浑，壮阔，辽远、
沉郁，悲凉，绵邈
情感：着仰望茫无边际、萧萧而下的木叶，俯视奔流不息、滚滚而来的江水，一种韶光易逝、壮志难酬、忧国伤时的感怆
——师生讨论：后四句的所思所感，是如何内化为整个民族的苦难与艰辛的？
（第三联从时空着笔。由异乡飘泊到鑫病残生，“万里、百年”呼应上联的“无边、不尽”，使悲秋具体而沉痛。第四联从白发日多写到护病断饮，使人联想到潦倒不堪的根源是时世的艰难。这样，诗人忧国伤时的情操，便跃然纸上。）
鉴赏对仗工整的形式美。
C万里悲秋常作客，百年多病独登台。
十四个字包含了多层含义，详述了人生凄苦的境况，“悲秋”二字，使人深感凄怆之情。“常作客”则表明作者飘泊沦徙的生活。“丰年”指暮年，面对苍凉寥廓的秋景，诗人想到自己客居他乡、老迈多病的处境，悲凉之情顿生。“独登台”将凄清的景物和悲凉的心情结合起来，令人顿生同情。尾联含义深刻，概括了当时整个社会的现实，
意境：苍凉寥廓
情感：长年飘泊、老病孤愁
品艺术
A对仗工整
——请同学以诗中的某一联为例，研讨对仗工整的形式美。（先读体会文章的意韵美
风急天高猿啸哀
渚清沙白鸟飞回
（例句：首联不仅上下两句对，而且还有句中对，上句天对风，高对急；下句沙对渚，白对清，对仗极其工整。仔细玩味，“一篇之中，句句皆律，一句之中，字字皆律。”全诗八句皆对，显出工整有致的形式美。）
——比较阅读感悟与王维的《山居秋暝》比较，感悟两位诗人不同的风格特征。
（两诗均以“秋景”为描写对象，但景物特点、绘景方式、抒情方式等有较大差异。）
B情景交融
A上四句写景，为下文悲秋抒情作了铺垫， 情景交融。
B诗人想到自己客居他乡、老迈多病的处境，悲凉之情顿生。
“独登台”将凄清的景物和悲凉的心情结合起来，令人顿生同情。
C尾联含义深刻，概括了当时整个社会的现实，发现了诗人的衰叹。
“艰难苦恨”导致了诗人“多病”和“繁霜鬓”的境遇。特别是因多病而断酒，诗人的悲情更难以排遣，这些都道出对时世“艰难”不满，对自己人生之秋的悲叹。
总结：
诗人雄俊奔放的笔势带给我们的是一种悲壮豪迈、心胸阔大的感觉
情感蕴藏：
首联哀婉孤独
颔联沉郁高昂
颈联愁苦沉痛
尾联忧愤无奈
探问题
ａ、杜甫为人何爱特爱喝酒，
答：借酒才能浇愁，至少能消散一些愁闷的情绪
杜甫客也喝酒，忧也喝酒。惟有酒能够淋漓尽致地表达或喜或化的感情。而此时是重阳节，按习俗应该喝菊花酒。但是老人却不能喝酒了。因为他有肺病等多种疾病，他因病戒了酒，而且还因为穷困，他也不一定能够有酒喝。借酒才能浇愁，至少能消散一些愁闷的情绪。可是却不能喝酒，这愁闷可怎么了却，怎么疏解呢？——只能郁结在诗的结尾，郁结在杜甫老人的心头。
ｂ、造成杜甫愁苦的最根本的原因是什么呢？
是国难，是连年的战乱。
这样更表现出杜甫的忧国忧民。
壮志难酬，
杜甫想为国家出力，平定战乱，但是由于年老多病而不能为国家出力了。是一种忧愤的心情，心急如焚。心急如焚，才白发丛生，两鬓染霜。心有余而力不足。“艰难”也不仅仅指国家艰难，更主要的还有个人艰难。因为杜甫此时已经是“百年”，也就是晚年了，而且浑身是病，他估计自己恐怕也活不多久了，所以此时的杜甫老人想的更多的应该是自己艰难的不容易的一生。颠沛流离，坎坎坷坷——几乎一直伴随着杜甫老人的一生。这里既有国家的艰难，又有个人的苦难，二者都有。他既忧国，忧民，又忧身。应该特别强调杜甫的一个独特之处，就是：古代许多知识分子常以“达则兼济天下，穷则独善其身”作为处世准则，而杜甫却是无论穷达，都是兼济天下。
处境悲凉，年老多病，漂泊无依
《登高》教案 篇六
【教学目标】
1、了解本诗的写作背景和杜诗沉郁顿挫的诗歌特色。
2、赏析情景交融、气象宏伟的艺术特点，理解“一切景语皆情语”，感受诗人深沉的苦痛与忧思。
【教学重点】
1、体会诗歌中的意象包含的情感。
2、赏析诗歌情景交融的艺术特点。
【教学难点】
准确、规范、生动地解读诗歌中蕴含的作者的思想感情。
【难点突破】
抓住意象，通过知人论世、品字、对比、探究等多种方式进行突破。
【教学时数】
1课时
【教学步骤与教学过程】
一、激趣导入（4分钟）
同学们，我们知道知道农历九月初九是我国传统的重阳节。《易经》中把“六”定为阴数，把“九”定为阳数，九月九日，二九相重，所以叫重阳，又叫“重九”。由于“九九”谐音是“久久”，有长久之意，常在此日进行祭祖和敬老活动，所以重阳节又被称为“老人节”。与三月九年级“踏春”相对应，重阳还被称“踏秋”，这一天全家都要一起登高“避灾”以求长寿，还会插茱萸、喝酒赏菊，所以重阳节又称“登高节”。在国小时我们学过王维的《九月九日忆山东兄弟》一诗，其中“遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人”描述的正是重阳节登高、插茱萸的习俗。
公元767年的重阳节这一天，四川省夔州的长江边上，一位衣衫褴褛、疾病缠身、年过半百的老人，孤身一人、步履蹒跚地朝山上登高而来。在这个满目衰败的残秋里，面对水急风大的万里江天，面对疲倦而孤独的飞鸟，面对了无生气的枯树，这位一生坎坷、穷愁潦倒的老人，似乎已经走到了生命的晚秋，老人百感交集，情不自禁地赋诗一首，这就是我们今天所要学习的一首七言律诗——《登高》。
二、《登高》的写作背景（2分钟）
《登高》向来被誉传为名作，被明代的胡应麟称为“古今七言律第一”。这首诗是杜甫767年在四川夔州所作，当时虽然安史之乱已经结束四年了，但地方军阀又趁机相互争夺地盘，造成社会**，民不聊生。同时，唐与吐蕃等外族战争不断。在这种内忧外患的形势下，诗人杜甫的郁闷是多种因素造成的，时代的苦难、家道的艰辛、个人的多病和壮志未酬，再加上好友李白、高适、严武的相继辞世，各种苦闷像浓云似的时时压在他的心头。为了排遣苦闷，诗人抱病登高，但悲凉萧瑟的江峡秋景反倒使他增添了新的悲哀。
三、整体感知（3分钟）
1、播放录音朗读，找出本诗的主体情绪是什么？（诗眼：悲）
2、听老师示读，注意诗歌的字音、节奏及停顿。
3、大家自由朗读，注意结合课文注释，翻译不懂的字句。
四、品读诗歌（30分钟）
1、[鉴赏首联]-----风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回
问题1：首联利用工笔细描的手法共写了几种景物？
六种：风、天、猿、渚、沙、鸟
问题2：这六种景物分别用什么词描写的？
急、高、啸哀、清、白、飞回。十四字写六种景，形、声、色、态兼备，十分凝炼。
急风，使人感到非常冷。既有身体的，又有心灵的。但更主要是心灵的。
天高，显得天底下的人很渺小，很孤单。
哀猿，使人听到它的叫声非常悲凉。
飞鸟，可能是一只找不到食物的孤独痛苦的鸟。因为是深秋了，食物很少了。也可能是一只找不到家的鸟。它在到处盘旋，寻找自己的巢。
问题3：我们能不能把它想象成一只欢乐的鸟？或者想象成不是一只，而是多只？
不能，我们得根据杜甫此时此刻的处境去想象，此时杜甫孤单地一个人在外漂泊。
迅疾的秋风、高远的天空、哀鸣的猿啼、孤零冷落的小岛、水落而出的白沙、低飞盘旋的水鸟。这些都是具有夔州三峡秋季特征的典型景物，捕捉入诗，不但形象鲜明，使人读了如临其境，而且所展示的境界，既雄浑高远，又肃杀凄凉。
2、[鉴赏颔联]------无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来
问题1：颔联，写了几种景物？由落木和江水，我们能想到什么？
两种景物：落木、长江。杜甫看到落叶飘零，想自己像树一样，已是晚年，已老了。人已经到了生命晚秋。杜甫生于712年，卒于770年，活了58岁，写这首诗时是55岁，也就是去世前三年写的。“落木萧萧”是有生命短暂之意，传达出年华易逝的感慨。
“不尽长江”传递的信息是时间的无穷，给人一种历史长河永不停息的感觉。历史和时间越悠久，人的生命就越显得短暂。“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”。面对滚滚不尽的历史长河，杜甫感到有些无可奈何。但作为一个现实主义诗人，一个有阔大胸襟的知识分子来说，他不仅仅是无可奈何，也不是对生命短暂的想不通，更不是想违背自然规律而祈求长生不老，他知道人无论活到何时，都难免一死。这是一种必然规律。所以，他又感到豁达、坦荡、胸襟开阔，有一种很宏大的气势。
问题2：能把这联的上下两句的意思，联系起来总结一下吗？
从表达技巧角度，此联运用对比衬托，用时间的无穷衬托了生命的短暂。人的生命越短暂，历史和时间越显得悠久。历史和时间越悠久，人的生命就越显得短暂。人的生命越短暂，历史和时间越显得悠久。相反，时间和历史越是悠久无穷，就越显得人生命的短暂瞬逝。人生一世，草木一秋，但江山万古长青。此联“无边”“不尽”，使人联想到落木窸窣之声，长江汹涌之状，传达出韶光易逝、壮志难酬的感慨。
这种复杂深沉的情感借助两个修饰词“无边”和“不尽”表现得更为充分。这两个词与下联的“万里”、“百年”呼应。诗人的羁旅愁与孤独感，就像落叶和江水一样，排遣不尽，驱赶不绝，情与景交融。诗的境界更加雄浑壮阔，更能表达出深沉复杂的思绪。
总结：寓情于景，为全诗奠定了沉郁、凄清、悲怆的感情基调。如果说前两联是写景的话，那么后两联是什么？抒情。
3、[赏析颈联]------万里悲秋常做客，百年多病独登台
问题1：南宋学者罗大经《鹤林玉露》评析此联十四字之间含有八意，即八可悲，如何理解？
异乡“作客”，寄人篱下，此其一；系舟“万里”，故乡渺茫，此其二；“悲哉秋之为气”，节令凄凉，此其三，“常”年如此，不知其终，此其四。“百年”一生潦倒，此其五；体弱“多病”，缠身不愈，此其六；重九“登台”，倍思亲，此其七；孑然孤“独”，此其八。
罗大经对这一联的总结的确极为精当，此句把杜甫的悲情、愁情表达得淋漓尽致，可谓悲中添悲、愁上加愁。
“万里”：写出了自己距离故乡之远，相隔千山万水，思乡之情，溢于言表。这是第一层意思。
“悲秋”：这两个字写出了诗人在秋天的悲凉感受。秋天，是草枯叶落，百花凋零的季节，人在秋天往往会有一种悲凉的感觉。悲秋，是我国文人墨客的一种传统文学题材。古代就有“秋士”一词，意思是说秋天的时候，男子会觉得繁华落尽，满目萧瑟，有些英雄末路的伤感。我们再联系诗人杜甫所处的时代和四处飘泊的经历，就能够体会出“悲秋”中这个“悲”字的沉甸甸的份量。这是第二层意思。
“作客”：诗中的作客，不是“做客”，意思是寄居他乡。漂泊他乡的人，难免会有思乡之情，这种思乡之情，在秋天就会更加浓烈。这是第三层意思。
“常”：在“作客”前，加上这一个“常”字，说明了什么？它说明在诗人的一生中，经常要到处飘泊，四处流浪。杜甫48岁开始，一直到58岁去世为止，11年中一直在外漂零，写这首诗时已是第八个年头了。如果说“作客”他乡，已经让人心怀愁绪的话，那么“常作客”就更令人倍感凄凉。这是第四层意思。
“百年”：不是说一百年，也不是像书上注释那样是一生，而是指“暮年”，也就是老年。当时作者已经55岁了，这么大年纪还在外飘泊，这就不能不让人非常感伤。这是第五层意思。
“多病”：在多年的飘泊生活中，诗人身患多种疾病，一个身体多病的人，往往多愁善感，更何况是在凄清冷落的秋天呢。这是第六层意思。
“登台”：诗人登上高台所见到的是“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回，无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”，这种凄苦悲凉的景象，让诗人心中产生了无限感慨，再联想到时局的动荡不安，联想到自己的一生遭遇，心情就会更加沉重。这是第七层意思。
“独”：在“登台”前面加一个“独”字，就使“登台”更加悲凉。在传统的重阳节到来之际，诗人既不能走亲访友，又不是举家齐登，而是独自登高。晚年的杜甫抱负未展，疾病缠身，家乡难回，知音渐少（好友李白、高适、严武相继辞世），怎能不感慨万千？那种孤苦无助之感，可谓是表达得淋漓尽致。这是第八层意思。
总结：大家看，虽然只有十四个字，却能够写出八层意思，这就难怪此诗千百年来为世人年称道。需要我们注意的是，在这两个诗句中，这八层意思不是并行排列在一起的，而是融合叠加在一起的。它描绘出这样一幅景象：一位年过半百而又疾病缠身老人，远离家乡，多年飘泊在外，在一个秋风萧瑟，落叶飘零的秋天，独自登上江边的高台，面对着滚滚江水、茫茫苍穹，禁不住慨然长叹。这是一幅多么悲凉的景象啊！这其中任意一种意思就足以让人沉重，更何况是八层意思呢？为了使这种复杂而沉重的心情得到更充分的表达，诗人在接下来的两个诗句中，对自己当前的处境又进一步做了具体揭示：
4、[赏析尾联]------艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯
问题1：联系当时诗人所处环境说说尾联中艰难二字的含义。
“艰难”指国家艰难，更多的是指个人艰难。因为杜甫此时已经是“百年”，也就是晚年了，而且浑身是病，他估计自己恐怕也活不多久了，所以此时的杜甫老人想的更多的应该是自己艰难的不容易的一生。颠沛流离，坎坎坷坷——几乎伴随了杜甫老人的一生。他既忧己，更忧民忧国。古代许多知识分子常以“达则兼济天下，穷则独善其身”作为处世准则，而杜甫却是无论贫困还是发达，都是心怀天下的。忧国忧民是杜甫诗歌的主旋律。
问题2：用自己的话说说如何理解“苦”和“新停”二字？
苦，表达了极度的意思。这样更表现出杜甫的忧国忧民。杜甫想为国家出力，平定战乱，但是由于年老多病而不能为国家出力了，所以极度遗憾，这是一种忧愤的心情。老人心有余而力不足，心急如焚，才白发丛生，两鬓染霜。
问题3：此时是重阳节，按习俗应该喝酒赏菊花。酒是中国人的最爱，似乎惟有酒能够淋漓尽致地表达或喜或悲的感情。杜甫这个人特别爱喝酒，无论高兴还是伤悲都要来上一口。在我们学过的杜甫的诗中，这已经不是第一次写到喝酒了。“白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡”。但是现在的杜甫却不能喝酒了，这是为什么呢？
因为他有肺病等多种疾病，他因病戒了酒，而且还因为穷困，他也不一定能够有酒喝。借酒才能浇愁，至少能消散一些愁闷的情绪。可是却不能喝酒，这愁闷可怎么了却，怎么疏解呢？——只能郁结在诗的结尾，郁结在杜甫老人的心头。
小结：国家与个人的双重艰难，使作者心中的“苦恨”油然而生，于是才有了满头的花白，而一个“繁”字，则写出了白发之多，诗人的潦倒生活可见一斑。在这种情况下，正需要借酒浇愁，好来个“一醉解千愁”，可是又偏偏因为生病而刚刚戒了酒，心有万千愁绪，无法排解，诗歌至此就戛然而止了，诗人似乎还有千言万语，万语千言要向世人诉说，但却又不说了。人在忧愁苦闷的时候，如果能够向人尽情诉说，或许可以排解一些苦闷，而诗人却不说了。不是不想说，也不是不能说，而是心中的愁苦太多太重，说也说不完，诉也诉不尽，所以索性不再说下去了。这就为读者的进一步体会，进一步感受留下了无限广阔的空间。这正是杜诗沉郁顿挫的艺术特色所在：沉郁是指其作品思想内容的博大精深，题材的严肃，感情的深沉、深挚。顿挫是指其表现手法的沉着蕴藉，感情表达的波浪起伏、反复低回。
五、结束语（6分钟）：
今天，我们做了一次穿越，和大诗人杜甫一起完成了一次重阳登高，我们的灵魂仿佛再一次受到洗礼。诗人在垂暮之年，在深秋时节，独自登高望远，纵目山河，俯仰宇宙，可谓壮怀激烈，慷慨悲歌。这里有对漂泊生涯的感叹，有对老弱多病的嗟伤，但也有对自然的热爱，对生命的执著。这就是那个一生坎坷，曾经豪情万丈，志在报国的杜甫，那个无论穷达，都不忘兼济天下的杜甫，那个已经走到了生命的冬季还挂念祖国兴衰的杜甫。同学们请记住这位伟大的老人。下面让我们一起饱含感情的朗诵一下《登高》。
登高教案 篇七
导入：
师：同学们，今天的这堂课让我们一起来欣赏杜甫的《登高》诗，学习诗的最好的办法是诵读，通过诵读，可以走进作品描写的意境中去，走进作者的情感世界里去，从而受到感染，获得启示。首先我们一起来欣赏《登高》诗的配乐朗诵和有关诗句的画面。
（用多媒体放映诗与画《登高》）：
风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。
无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。
万里悲秋常作客，百年多病独登台。
艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。
（学生认真地观看，感受诗意）
师：请同学们有感情地再跟着画面朗读这首诗，讨论这首诗写了什么？又是怎样写的？下面请同学们交流一下
（学生思考片刻后，有几个举起了手）
生１：写了夔州的秋天、落叶、长江、沙渚、猿鸣、飞鸟这些景物，有仰望，有俯视，是从多个角度来写的。
生２：还有诗人的登高远眺。从他眼中描幕了一幅“夔州三峡秋景图”，是由近及远，又由远及近来写的，采用了不同的视角。上、下、远、近的秋色塞满了整个天地之间。
生３：诗的前四句写景，后四句写人事，是借景抒情的写法。
师：很好。你们对诗文内容已经很了解。那么，前四句写景出现的“猿鸣”、“飞鸟”、“落叶”、“长江”四个意象有什么寓意呢？诗人的意图又是什么呢？有什么深刻的蕴涵呢？
生：……（生沉默）
师：哪位同学能发挥一下想像，把这幅“三峡秋景图”具体描绘一下，让同学们再深刻地感受一下，体味诗的意象，从而更好地领会诗人的情感和意图。
（有几位文学基础好些的学生埋头在纸上快速地写着）
生：这是唐代宗大历二年深秋的一天，阵阵秋风，送来山猿声声长啸。山鸣谷应回荡在天际，令人心惊胆颤。冷冷清清的水中小洲，泛着白光的岸边沙石，孤零零几只小鸟在其间低飞，秋风吹动稀疏的白发，诗人步履蹒跚，独自登上三峡一处荒寂的高台。呼啸的风声，澎湃的涛声，凄厉的猿声，声声入耳。那被风吹落的片片枯叶，满山遍野，不时掉落在诗人的脚下，又很快被秋风卷走。面对着凄凉萧杀的景象，漂泊西南的诗人禁不住老泪纵横……
（不少学生鼓掌）
师：说得太好了，有MTV的那种感觉。同学们想想过去我们学过的古诗中，“猿鸣”一般是不是用来表达人的内心的一种忧愁，那么“飞鸟”呢？
生１：“飞鸟”既然是在空中飞，说明它无处停息，比喻孤独无依。
生２：“落叶”有落叶归根的意思。
生３：长江一泻千里，比喻时间的流逝。
师：诗的意境已经深挖出来了，我们再联系一下“万里悲秋常作客，百年多病独登台”，“艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯”四句，自然就更能体会诗人借景寄托的心境。大家再把这四句诗反复读几遍，小组讨论一下，然后作一番交流。
（学生讨论，师巡视指导）
生１：这几句诗写出了诗人晚年的心境，因为“常作客”指万里漂泊，居无定所；
“百年”指年迈衰老；“多病”指疾病缠身；“悲秋”写得就很沉痛，以往秋天都用来比喻收获，是喜悦，但诗人想到自己沦落他乡，年老多病的处境，就生出了无限的悲伤。
生２：说心境，不如说是处境：诗人因为漂泊无定，备尝艰难潦倒之苦，使自己白发满鬓；又因为疾病缠身，诗人喜喝酒而酒又没有了，自然就触景生情，心中的悲伤难以排谴。
生３：我觉得整首诗层次应该很清晰，前四句写季节之秋，后四句写个人之秋，全诗用“秋”字聚焦，用“悲”字贯穿，充分体现了诗人晚年孤愁的心境。
生４：难道孤愁就是杜甫的晚年，就是中国历史上最伟大的现实主义诗人晚年的心境吗？
师：我觉得这个问题提得好！同学们，如果用悲季节之秋，悲个人之秋来概括这首诗的思想情感，并进而认为这就是诗人晚年的心境，那还是杜甫吗？
生：……（生沉寂）
师：请同学们认真思考一下，杜甫当时年老多病，为什么还要登高呢？
生：因为他要望望那安史之乱的硝烟尚未消散的祖国山河，虽然他知道登高望远，满目都是秋，但还是止不住那登临的沉重脚步。
师：能看到真的硝烟吗？
生：看不到的，那是他心里的硝烟，那硝烟中，不断涌现出来的是大唐衰微，朝纲不振，满目疮痍……
师：那么，回过头，我们再一起来思考“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”难道仅仅是季节之秋吗？“艰难苦恨”难道仅仅是由于作客，多病吗？让我们一起走入诗人的心灵，深挖一下诗歌的思想蕴涵。
（再次播放诗与画《登高》片段，让学生沉浸其中，感悟诗情）
生：无边落木仿佛就是唐帝国衰败的写照，从江河东去中我们分明可以感受到无情的历史变迁，萧瑟的秋意中饱含着杜甫多么深厚的忧国忧民的感情啊。
师：说得好啊！
生：“艰难苦恨”也不是杜甫个人万里作客的悲伤，“繁霜鬓”是由于杜甫忧国忧民，忧虑过深过重造成的。
…………
（发言的学生很多，这里不一一详述）
师：太感人了。同学们谈的都很有道理，只要我们从整体上去感受诗的氛围，从触景生情中去感受无处不荡漾着的灾难时代的痛楚声音，就一定能够理解《登高》诗的真正意蕴。现在，同学们再讨论一下：在季节之秋和个人之秋中还渗透着一个怎样的“秋”呢？
（师在黑板上画了三个圈）
生：在季节之秋和个人之秋中，还渗透着一个国家之秋，正是这个“秋”充斥着诗人的心胸，并且与季节之秋、个人之秋产生了共鸣，只有这个“秋”才是诗人所悲之秋的真正灵魂。
师：这就是杜甫身处人生之秋，望着季节之秋，心里装着国家之秋啊！老师还觉得“艰难”与“苦恨”间必然存在一种关系，是什么关系呢？同学们，请认真思考一下，没有“艰难”，何来“苦恨”？这是什么关系呢？
生：是因果关系。艰难的世事，国家处于多事之秋。国难深重，正是匹夫有责，奋力报国的时候，可是杜甫自己却年老多病，令他痛心疾首，万分憾恨。
师：噢，原来杜甫“苦恨”的是自己不能再为国为民尽力了！这是诗人的自责，他忧愤深广，既不像苏轼，也不像李白。苏轼在政治上失意时，能旷达自解、“倚杖听歌声”；杜甫做不到，他终生坎坷，却从不谈清风明月，即使晚年走投无路，也未曾问过桃园仙踪，他活得太执著。杜甫更不是李白。李白总是在自我张大，一会儿上九天揽月，一会儿下五洋捉鳖；杜甫却总在自责自己不能挽狂澜于既倒，不能救生民于水火，这才是“苦恨”的真正底蕴，这才是独一无二的杜甫心哪！
同学们，这一节课老师和大家一起讨论了《登高》诗的思想蕴涵，边说边谈，边谈边说，每一个活动细节都进行得很好，特别是有好几位同学的发言很深刻，关于结构艺术方面的问题，由于时间关系，留着咱们下次说，好不好？下课。（师生道别）
教后感：
本堂课师生对话的气氛非常活跃，学生们调动了自己的知识体验，想象与直觉，根据收集到的信息分析，解释诗句的含义与思想蕴涵，取得了较好的效果。这样的探究型语文审美教学课使学生认真地阅读作品，师生之间平等尊重，相互交流，不仅充分调动了学生的感受力，而且也能从理性的角度更好地把握作品所传递的诸多信息。